Pictură sub șablonul de bricolaj Khokhloma. „Pictura Khokhloma este simplă”. Dezvoltarea metodologică a desenului folosind tehnici de desen netradiționale. „Agrișe” pe o farfurie cu fond negru și „Coacăze negre” pe o farfurie cu fond roșu

Pictura Khokhloma este realizată în negru (cinabru și funingine) și vopsele roșii pe un fundal auriu, sau invers - există un model auriu pe un fundal negru.

Pentru a reînvia modelul, este permisă utilizarea culorilor galben, maro și verde. Interesant este că atunci când pictați un copac, nu se aplică deloc pulbere de aur, ci pulbere de staniu de argint, după care copacul este acoperit. compoziție specială si se prelucreaza de mai multe ori la cuptor, obtinandu-se astfel o culoare miere-aurie, care da efect de masivitate produselor usoare din lemn.

Elementele tradiționale ale picturii Khokhloma sunt crengile și florile, căpșunile și frasinul de munte. Adesea există animale, păsări și pești.

Cum a apărut pictura Khokhloma

Istoria apariției picturii Khokhloma este încă un mister. Există multe teorii și versiuni ale originii lui Khokhloma, dar următoarele două teorii sunt cele mai utilizate pe scară largă. Potrivit unuia dintre ei, se crede că vechii credincioși care au trăit în regiunea trans-Volga pădurii au fost primii care au pictat vase din lemn „sub aur”, iar pictura Khokhloma, cum a provenit meșteșugul din ele.

În cele mai vechi timpuri, în satele mici ascunse în sălbăticia pădurilor, trăiau o mulțime de ukaleți - oameni care au fugit de persecuție pentru „vechea credință”. Mulți dintre acești Vechi Credincioși erau pictori de icoane sau maeștri ai miniaturii cărților, care aduceau cu ei cărți scrise de mână cu imagini strălucitoare, icoane antice, caligrafie cu pensulă, abilități de pictură fină și cele mai bogate exemple de ornamentație florală.

Meșterii locali, la rândul lor, aveau o stăpânire de neegalat a abilităților de strunjire, transmitând din generație în generație arta sculpturii tridimensionale și abilitățile de a produce forme de vase. Deci, la începutul secolului al XVIII-lea, regiunea forestieră Trans-Volga s-a transformat într-un adevărat tezaur artistic. Arta Khokhloma a moștenit de la meșterii locali din Trans-Volga formele unice ale ustensilelor de strunjire și plasticitatea flexibilă a formelor sculptate de linguri și oaluri și de la pictorii de icoane - măiestria culturii picturale, precum și secretul creării de ustensile „de aur”. fără folosirea aurului.

Cu toate acestea, există și alte documente care indică faptul că imitația lemnului „aurit”, foarte apropiată ca spirit de arta Khokhloma, a apărut chiar înainte de apariția Vechilor Credincioși în anii 1640. Chiar și în acele zile, artizanii care locuiau în marile sate Nijni Novgorod Murashkino și Lyskovo, precum și în micul sat Semenovskoye (acum orașul Semenov, care este unul dintre centrele Khokhloma), făceau ustensile din lemn - feluri de mâncare, oale, frati, vopsite cu praf de cositor. Se crede că această metodă de colorare a ustensilelor din lemn s-a dezvoltat din tradițiile locale ale regiunii Volga de meșteșuguri de ustensile și a fost precursorul picturii Khokhloma.

Există, de asemenea, o explicație legendară pentru apariția picturii Khokhloma. A fost un minunat pictor de icoane Andrei Loskut. A fugit din capitală, nemulțumit de inovațiile bisericești ale Patriarhului Nikon și a început să picteze meșteșuguri din lemn în sălbăticia pădurilor Volga și să picteze icoane după modelul vechi. Patriarhul Nikon a aflat despre asta și a trimis soldați pentru pictorul recalcitrant de icoane. Andrei a refuzat să se supună, s-a ars într-o colibă ​​și, înainte de moarte, a lăsat moștenire oamenilor pentru a-și păstra priceperea. S-au stins scântei, Andrey s-a prăbușit. De atunci, culorile strălucitoare ale lui Khokhloma ard cu o flacără stacojie, sclipind cu pepite de aur.

Tehnica de pictură Khokhloma

Unde începe Khokhloma? De la bătăi de dolari, dar nu în sensul de a nu face nimic, ci în sensul de a recolta bare de lemn, pentru că în antichitate dolarii se numeau cioturi de lemn, care se făceau cel mai adesea din tei, mesteacăn sau aspen. După ce semifabricatul de lemn este gata, maestrul îndepărtează excesul de lemn din el (odinioară se făcea manual, acum folosesc strung) și conferă produsului forma dorită. Astfel, se obține o bază nevopsită sau „in” - căni, linguri, oală, rechizite etc.

Apoi produsele sunt uscate și amorsate cu argilă lichidă purificată, pe care meșterii o numesc vapa. După amorsare, produsele se usucă timp de 8 ore și apoi se acoperă neapărat cu mai multe straturi de ulei de in (ulei de in). Pentru a face acest lucru, un tampon special din piele de vițel sau de oaie, întors pe dos, este scufundat într-un vas cu ulei de uscare și apoi frecat rapid pe suprafața produsului, astfel încât ulei de in distribuite uniform. În întregul proces de producție, această procedură este cea mai responsabilă, de aceasta depind calitatea viitoarelor ustensile din lemn și rezistența picturii Khokhloma. În timpul zilei, un produs din lemn este acoperit cu ulei de uscare de până la 3-4 ori. Ultimul strat se usucă până la așa-numitul „small tack”: înseamnă că trebuie să prinzi momentul în care uleiul de uscare încă se lipește ușor de degete, dar nu le mai pătează.

În etapa următoare, se efectuează cositorirea - pulberea de aluminiu este frecată pe suprafața produsului. Această procedură se efectuează și manual cu ajutorul unui tampon de piele. După cositorire, produsele din lemn capătă o strălucire uimitoare de oglindă albă și sunt complet gata pentru vopsire. Pictura Khokhloma folosește vopsele în ulei și pensule subțiri din cozi de veveriță. Produsele vopsite sunt acoperite cu un lac special de 4-5 ori, iar între fiecare acoperire se usucă stratul anterior. Apoi se dau la cuptor pentru 3-4 ore si se calesc la temperatura de +160°C pana se formeaza o pelicula de lac uleios auriu.

Ornamente Khokhloma

În Khokhloma se distinge pictura de cal și „sub fundal”. Pictura de cai este caracterizată de flori negre și roșii pe fond auriu. De regulă, în pictura „sub fundal”, predomină desenele aurii pe fond colorat. Principala diferență dintre aceste două tipuri de pictură constă în tehnica aplicării lor. Când pictați călare, desenul este aplicat direct pe suprafața metalizată, în timp ce în pictura „sub fundal”, se aplică un fundal, iar desenul rămâne nevopsit, în timp ce un astfel de desen poate fi completat cu un așa-numit postscript - o model mic pe fundal.

Trebuie remarcat faptul că pictura „sub fundal” este mai complexă; în vremurile vechi, obiectele de cadouri exclusive, cum ar fi sicrie pentru femeile nobile și mobilier scump erau decorate cu o astfel de pictură.

Din modelele și ornamentele Khokhloma, se pot distinge următoarele tipuri.

Iarbă - arată ca un model de fire mici și mari de iarbă sau crenguțe.

Turtă dulce - cel mai adesea se găsește în boluri sau vase și este o figură geometrică sub formă de romb sau pătrat, decorată cu fructe de pădure, flori, iarbă.

Kudrina - un model de flori și frunze care arată ca bucle aurii pe un fundal negru sau roșu.

Frunză - imagini cu fructe de pădure și frunze ovale, situate, de regulă, în jurul tulpinii.

Tipurile de ornamente enumerate mai sus sunt complexe, dar în unele cazuri, maeștrii folosesc ornamente simplificate. Unul dintre aceste ornamente este o pată, aplicată cu ștampilă, care este făcută din bucăți de țesătură împăturite în mod special sau farfurii de ciupercă pufulă. Toate produsele Khokhloma sunt pictate manual, în timp ce pictura nu se repetă nicăieri.

Interiorul Khokhloma

Din anumite motive, în ultima vreme, foarte des, când se vorbește despre interioare în stiluri populare (etnice), oamenii încep să-și imagineze niște lucruri exotice de neimaginat: măști de nativi africani, rogojini de peste mări sub picioare, ecrane japoneze colorate și chiar bonsai care cresc într-un bol. Desigur, toate acestea sunt bune, iar tradițiile culturale ale altor popoare nu pot fi mai puțin atractive decât cele rusești. Dar uneori devine păcat că, din păcate, ne amintim foarte rar de design interior realizat în stilul original rusesc, care, desigur, nu este mai puțin și, uneori, chiar mai original și etnic decât tendințele străine în moda interioară.

Designerii susțin că decorarea unui interior în stil rusesc nu este o sarcină ușoară, unde uneori este atât de dificil să eviți extremele și „să nu mergi prea departe”. La urma urmei, din neglijență, îți poți transforma cu ușurință casa într-un muzeu al tradiției locale sau într-un magazin de suveniruri. Principalul lucru aici este să găsiți cheia interiorului dvs., iar apoi motivele rusești vor străluci în el cu culori strălucitoare.

În ceea ce privește pictura Khokhloma, poate fi numită în siguranță o opțiune câștigătoare pentru a crea un design interior colorat și plin de culoare. Cu toate acestea, trebuie remarcat aici că Khokhloma în interior este destul de solicitant cu mediul înconjurător, nu este întotdeauna, nu peste tot și nu este potrivit pentru orice. Desigur, există și astfel de iubitori de rusă stilul popular care comandă complet camere „Khokhloma” pentru ei înșiși, cu toate acestea, repetăm, acest lucru ar trebui făcut cu prudență.

În unele camere, pictura Khokhloma va fi potrivită sub orice formă și practic fără restricții, de exemplu, o cameră pentru copii și o bucătărie. Aici, în stilul Khokhloma, puteți decora nu numai o masă și scaune, ci și o mașină de spălat, un frigider și chiar un computer, ceea ce se întâmplă destul de des astăzi. Este clar că pentru a aplica astfel de desene pe aparate electrocasnice nu este posibil să folosiți metoda „naturală” de a realiza pictura Khokhloma, așa că aici puteți folosi mai multe metode moderne precum aerografia.

Cufere, dulapuri și dulapuri de provizii decorate cu pictura Khokhloma se vor potrivi întotdeauna în interiorul rus. Ceștile, vasele și gălețile de lebădă vor arăta încântător pe rafturi. De asemenea, este remarcabil faptul că felurile de mâncare decorate cu pictura Khokhloma pot fi nu numai un element de decor, ci și îndeplinirea scopului propus. Camera copiilor, conform Renovation Pozitivny, este cel mai bun loc pentru păpușile tradiționale Khokhloma matryoshka. Un panou de perete Khokhloma va decora orice sufragerie sau camera de zi, revigorând întregul interior, indiferent de stilul în care este realizat.

Ludmila Belousova

În lucrare au fost folosite elementele modelului de iarbă - bucle, modelul frunzelor - un ornament pe bază de plante, modelul de boabe. Culorile Khokhloma - roșu, negru, auriu și verde. Pentru a reînvia modelul, este permis puțin alb.

Ţintă: Dezvoltarea interesului pentru artele și meșteșugurile populare „Golden Khokhloma”.

Sarcini:

1. Pentru a învăța cum să executați elementele modelului de iarbă - bucle, modelul frunzelor - un ornament pe bază de plante, modelul boabe, să compuneți corect compoziția, să învățați principalele tipuri ornament Khokhloma.

2. Învață să desenezi o ramură subțire cu fructe de pădure și un ornament elegant pe vase.

3. Oferiți o imagine completă a istoriei picturii Khokhloma, a modelelor și tehnicilor sale caracteristice.

4. Să insufle copiilor dragostea pentru arta aplicată rusă.

5. Să cultive respectul pentru munca meșterilor populari.

6. Dezvoltați percepția culorilor, abilitățile de compoziție.

Pentru lucru ai nevoie de material:

pentru profesor: tabel „Implementarea pas cu pas a ornamentelor Khokhloma”, o serie de postere, cărți poștale, reproduceri ale picturii Khokhloma, seturi de feluri de mâncare Khokhloma.

pentru copii: silueta unei cești cu fond galben aplicat, șervețele, o pensulă subțire, guașă - roșu, verde și negru, un creion simplu, un borcan cu apă, muguri de bumbac.

Partea practica:

Înainte de a invita copiii să deseneze ornamente Khokhloma, este necesar să desenați silueta unei cupe și să o decupați.

Apoi fiecare silueta de ceașcă este acoperită cu vopsea galbenă.

Pe un fundal galben cu un creion simplu, se aplică un element al modelului de iarbă - bucle.

Copiilor le sunt oferite căni gata făcute pentru pictură în continuare. Copiii realizează treptat desenul elementelor murale. Cu ajutorul guașei negre, copiii desenează un element din modelul de iarbă - bucle, aplicate în prealabil cu un creion simplu.

Apoi, cu guașă roșie, copiii aplică elemente din modelul boabelor - frasin de munte și căpșuni.

După uscarea fructelor de pădure cu un tampon de bumbac, se aplică puncte mici cu guașă neagră.

O linie de guașă roșie este trasată în partea de sus și de jos a cupei. Atingerea finală este să desenezi frunze verzi. Lucrările sunt gata!

Publicații conexe:

Rezumatul lecției „Golden Khokhloma” (grup de seniori) Scop: Familiarizarea copiilor cu tipuri diferite decorativ popular Arte Aplicate(Hokhloma). Sarcini: Educațional: continuați introducerea.

Rezumatul GCD în grupul pregătitor pentru școală „Miracol - minunat, minune minunată - Khokhloma de aur” Obiective: - introducerea istoriei pescuitului, caracteristicile picturii Khokhloma, extinderea cunoștințelor copiilor despre arta populară, - formarea ideilor.

Scop: Extinderea ideilor copiilor despre produsele artelor și meșteșugurilor populare (Khokhloma). Sarcini: Educativ: - a cunoaște.

Rezumat al OOD despre desen în grupul pregătitor „Golden Khokhloma. Model pe vază» Rezumatul OOD pentru desen grupa pregatitoare Subiect: „Khokhloma de aur. Modelul de pe vază „Sarcini educaționale: - contribuie la chitanță.

Rezumatul OD cu copiii de vârstă preșcolară senior „Golden Khokhloma” Rezumatul OD cu copiii mai mari vârsta preșcolarăîn activitati ale proiectului pe tema: „Khokhloma de aur” Scop: Să continuăm educația.

Rezumat al unei lecții despre arte plastice în grupul de seniori „Golden Khokhloma. Pictând farfurii Khokhloma" Scop: dezvoltarea interesului copiilor pentru artele și meșteșugurile populare; creativitatea artistică în desenul decorativ. Sarcini:.

Rezumat al lecției din grupul de seniori „Golden Khokhloma”„Golden Khokhloma” Conținutul programului: -Introduceți pictura pe produsele Khokhloma; - Învață să evidențiezi elementele modelului Khokhloma (frunză, boabe,.

Un model de flori, ierburi și fructe de pădure se numește ornament floral. Artiștii Khokhloma spun așa: „pictez sub un ornament floral”. Dar există mai multe tipuri de acest ornament în pictura Khokhloma.

Cea mai iubită și mai veche dintre ele este „ornamentul de iarbă” sau pur și simplu „iarba”. Acestea sunt fire de iarbă alungite, ușor curbate, scrise în trei, cinci sau mai multe - într-un tufiș.

„Iarba” seamănă de la distanță cu un rezident al pajiștilor de apă, al lacurilor de coastă și al râurilor - rogoz. Unul dintre tipurile acestui ornament se numește „roz”. Dar totuși, seamănă foarte departe cu această iarbă vie sau, așa cum spun artiștii, forma de iarbă adevărată din acest ornament este generalizată - artistul și-a păstrat doar trăsăturile sale cele mai generale și principale.

Buruiana este de obicei scrisă cu roșu și negru. Principalele sale frunze largi și lungi sunt suculente, deoarece se ia multă vopsea pe pensulă și se întinde strâns pe suprafața obiectului. Vârfurile frunzelor sunt scrise subțire, se îndoaie, parcă se îndoaie de vânt. Mișcări subțiri și frecvente de fire de iarbă pe părțile laterale ale tufișului principal și mărgele-boabe pe tulpini lungi fac acest tablou deosebit de viu și elegant.

„Iarba” este un tip independent de pictură, dar este o parte indispensabilă a oricărui ornament floral Khokhloma. Foarte des, printre tufișuri și crenguțe de iarbă neagră, roșie, verde sau galbenă, artistul așează fructe de pădure, flori, păsări și pești.

Un astfel de ornament se mai numește și „pe bază de plante”, sau numele unei fructe de pădure sau flori.
Ca o roată de foc, se rostogolește de-a lungul fundului bolurilor ornament frumos"turtă dulce". Este format dintr-un diamant cu o rozetă și arată într-adevăr ca o turtă dulce imprimată cu model vechi. Ierburile se învârte în jurul rombului.

Un model de ierburi individuale care curge de-a lungul suprafeței interioare a farfuriilor și a bolurilor mari se numește „lapte de șofran”; iar tufele de ierburi, care emană dintr-un centru într-un cerc, formează o rozetă.

Modelele Khokhloma sunt atât similare cu plantele vii, cât și spre deosebire de acestea. Lor aspectși toate proprietățile numeroase ale formei și structurii lor nu sunt niciodată descrise în ornament în detaliu și absolut exact. Așa se deosebește un cântec de o poveste detaliată, iar o poveste de o înregistrare a unei observații.

Artistul în structura și forma plantelor arată doar cele mai vizibile sau, după cum se spune, cele mai caracteristice. Vei recunoaște mereu iarba, deși este scrisă cu roșu sau negru, iar maestrul nu a desenat venele care, dacă te uiți atent, acoperă frunzele cu o plasă cu model.

Picturile Khokhloma împodobesc obiecte - castroane, oală, cești, vaze, ale căror corpuri rotunjite, parcă, îi spun artistului unde să îndoaie crenguța, unde să împrăștie boabe. Pictura este supusă formei obiectului.

Dar chiar și pe o suprafață plană, ele se află într-un model ondulat, deoarece, la fel ca multe ornamente rusești, se bazează pe o ramură curbată complicat.

Cele mai complicate modele sunt numite „Bucle”. Ierburile s-au transformat aici în bucle mari. Florile fanteziste sunt înconjurate de o mică parte de inele. Florile și buclele sunt întotdeauna aurii; ca pene ale unei fabuloase păsări de foc, se luminează pe un fundal negru sau roșu. Uneori, printre fluxul capricios al lui Kudrin, maeștrii moderni atrag cu adevărat această pasăre dintr-o poveste populară.

Multă vreme în Rusia, imaginile cu tufe și fructe înflorite au fost considerate o dorință de bine, prosperitate și fericire. Această tradiție minunată este păstrată astăzi de artiștii Khokhloma, decorând obiecte obișnuite cu picturi elegante. Și odată cu ele, în casa noastră vin frumusețea și bucuria, care ne sunt dăruite cu generozitate de meșteri.

N. Bednik, Khokhloma

Pictura Khokhloma este recunoscută nu mai puțin decât Gzhel. Modele luxoase și combinații de nuanțe, un tandem caracteristic de roșu și auriu, flori și fructe de pădure, păsări ciudate - toate acestea nu pot decât să atragă atenția și să studieze fiecare linie cu fascinație. Profesioniștii asigură că pictura Khokhloma este foarte simplu de realizat și, dacă înțelegeți principiile creării sale, chiar și o persoană care nu a ținut niciodată o pensulă în viața sa poate stăpâni tehnologia.

Pentru a înțelege implementarea acestei tehnologii, este important să înțelegeți esența și caracteristicile acesteia: nu numai combinația anumitor linii și bucle face „Khokhloma” „Khokhloma”, ci și ce este investit în ele, cum sunt conectate și ce imaginea pe care o creează în general. Dezvoltarea picturii Khokhloma a fost influențată semnificativ de ornamentele orientale ale covoarelor și șalurilor, precum și de modelele rusești de sculpturi în case sub formă de tulpini și frunze. Biserica a contribuit și sub forma unui comun culorile: negru și roșu pur, auriu - tonuri profunde, puternice. Toate acestea au dat naștere tehnologiei originale a maeștrilor Volga și au rămas în centrul actualului „Khokhloma”.

• Desenul din pictura Khokhloma este construit pe „leading”, reprezentat de o ramură netedă. Se extinde treptat prin adăugarea unei varietăți de elemente, împărțite în principale (flori mari, ciorchini de fructe de pădure etc.) și secundare (frunze mici, boabe simple, fire de iarbă). În acest caz, elementul principal ar trebui să fie în centru.

Inițial, pictura Khokhloma a fost împărțită în 2 categorii, care diferă în stilul de execuție a modelelor: scrierea „călărit” și „kudrin”. Acesta din urmă a devenit cel mai faimos - este un fundal întunecat (roșu sau negru), pe care sunt desenate bucle grațioase și complexe și elemente naturale. Schema de lucru este aceeași - mai întâi ramura principală, apoi detalii suplimentare. „Kudrina” pare mai grea și mai plină decât scrisul „cal”, care se caracterizează printr-un fundal auriu cu o abundență de fire de iarbă de diferite dimensiuni, iar restul ornamentelor sunt realizate fie sub o boabă, fie sub o frunză. În plus, chiar locația imaginii ar trebui să fie un pătrat care se poate întinde într-un romb.

• În ceea ce privește tehnologia de lucru, există și câteva nuanțe aici: pictura Khokhloma nu este niciodată scrisă în linii clare și nu există o etapă de schiță preliminară în ea. Maestrul îndeplinește imediat ideea cu vopsea, care provoacă o anumită moliciune chiar și a celor mai mici și mai fine modele.

De remarcat, de asemenea, că unele ornamente nu sunt realizate manual: mai exact, sunt desenate, desigur, cu o pensulă, dar printr-un șablon - această tehnică este folosită de mult timp și poate fi combinată cu ștanțarea, pt. pe care se folosește un pâslă sau unealtă din lemn.

În ciuda faptului că unele modele pot fi create printr-un șablon, merită totuși să înveți pictura Khokhloma cu cele mai simple ornamente cu o pensulă. Pentru a face acest lucru, ridicați câteva perii foarte subțiri și mici (00, 01) cu păr de veveriță sau ponei (ar trebui să fie moale) și, ghidat de prescripții, mai întâi încercuiți modelele propuse de mai multe ori, apoi încercați să le desenați pe vârfuri hașurate, iar după - pe aceeași hârtie sau sticlă curată.

• Fir de iarbă sau rogoz. Cel mai simplu și de bază model: o linie ușor curbată, presiune maximă a periei la mijloc, dispărând la margini. Îngroșarea este foarte lină și are un grad minim.
• Răsuci. Următorul element cel mai dificil; presiunea periei nu se schimbă, rămâne aceeași pe toată lungimea modelului; linia este răsucită ca un melc.
• picătură. Este bine să antrenați presiunea asupra acestuia: peria se așează cu baza grămezii, după care se întoarce la 180 de grade și începe să fie îndepărtată cu grijă de la suprafață. În același timp, trebuie trasă înainte. Când se obține un singur model, încercați să efectuați 2 picături într-o oglindă.
• tufiș. Este o picătură colectată de un evantai, la baza căruia se pune un punct mic cu vârful unei perii.
• pliant. Cel mai simplu mod de a finaliza acest model este de a scoate în evidență firele de iarbă care reflectă oglinda, curbate spre exterior, apoi umpleți golul interior cu aceeași culoare. O versiune mai complexă - fără a ridica peria, reglați presiunea și direcția, afișând un oval cu capete ascuțite.

După ce stăpâniți acele modele care sunt desenate doar cu o pensulă, se recomandă să încercați elemente de fructe de pădure: au nevoie de o ștampilă făcută de dvs. - aceasta va crea baza imaginii. Și mici detalii vor fi adăugate și cu o pensulă. Pentru a face o ștampilă, luați un tub de paie, atașați un cerc de hârtie în jos și înmuiați această parte în vopsea.

• merişor se realizează prin ștanțare simplă a cercurilor stacojii care nu necesită adăugiri.
• coacaze- mai multe cercuri-boabe colectate lângă un fir de iarbă, pe care apoi sunt așezate cu o perie puncte unice aurii.
• Pock- pe lângă cercurile de fructe de pădure, este necesar să se deseneze picături și frunze foarte înguste și alungite la baza ciorchinului. Sunt necesare și pete cu o perie cu vopsea aurie.
• Malinka. O grămadă de 6 cercuri-boabe, care sunt deja așezate fără a respecta distanța, prin suprapunere. Stralucirea este desenată folosind tehnica firelor de iarbă, după care punctele sunt puse în jos cu vârful periei. Sepalele sunt fire de iarbă adunate împreună, crenguța este frunze și o linie subțire.

Ei bine, după ce desenul vazei este complet terminat, puteți desena o floare, un trandafir de exemplu. Eu însumi am încercat să pictez în stilul lui Khokhloma, înțeleg cât de dificil este. De regulă, pictura Khokhloma în această tehnică folosește un model de „turtă dulce” - un model mare în centru, care este înconjurat de cercuri de ornamente mai mici.

Pictura Khokhloma este un tip special de desen care a apărut în jurul secolului al XVII-lea în regiunea Nijni Novgorod. Tehnologia principală pentru crearea produselor la care se aplică pictura Khokhloma constă în mai multe etape.

Desen pas cu pas - pictură Khokhloma pe tablă

Începătorii, din cauza lipsei de experiență, pot folosi șabloane pentru a face pictura lui Khokhloma frumoasă. Puteți învăța o altă tehnică simplă pentru pictarea produselor Khokhloma acasă din următorul tutorial video.

Exercițiul 5. Modelul „frunze” În modelul Khokhloma „frunzele”, pe lângă roșu și negru, se mai folosesc și verde și galben. În pictură, principalul lucru este diferitele petale și bucle. Dar desenul este dificil pentru școlari dacă nu locuiesc în Semenov și metoda poke nu este folosită pentru a accelera și simplifica pictura. Să încercăm să desenăm o vază pas cu pas și să învățăm cum să desenăm obiecte tridimensionale.

Numele acestei lucrări s-a datorat orașului Khokhloma - un centru mare la acea vreme, în care convergeau comercianți din tot districtul. Unindu-se, ambele abilități umane au dat naștere celui mai frumos tablou de tacamuri. Susținătorii celei de-a doua versiuni susțin că oamenii de la Nijni Novgorod au folosit metoda de a face ustensile de bucătărie aurii și apoi de a le picta chiar înainte de apariția Vechilor Credincioși. Această tehnologie pregătește obiectul pentru următoarea etapă - cositorirea, care constă în frecarea pulberii de aluminiu în produs.

Cu toate acestea, maeștrii recurg adesea la ornamente de animale, înfățișând păsări fabuloase, animale și insecte în mișcare, formând scene necomplicate. În ciuda faptului că tema picturii este clar definită, maeștrii trebuie să fie creativi în acest proces, inventând de fiecare dată desene unice.

Pictura Khokhloma - tehnologie

Repetând modelul de mai multe ori, îți vei umple mâna și a crea desene interesante cu vopsele în ulei va fi la fel de ușor ca să înveți să desenezi cu un creion. Diagramele arată că la desen nu se folosesc doar pensule de diferite dimensiuni și forme, ci unele desene pot fi realizate cu ștampile. În același mod, Khokhloma este pictat pe o farfurie cu suveniruri, linguri sau orice alt produs.

Pictura Khokhloma - istoria creativității

Studiul meșteșugurilor populare rusești, cu istoria meșteșugurilor și lucrărilor de artă decorativă și aplicată, cu tehnologia picturii și caracteristicile modelului Khokhloma.Șabloane pentru pictură. Iată principalele tehnici de pictură Khokhloma. Materialul este prezentat după principiul de la simplu la complex, de la studierea elementelor de bază ale picturii Khokhloma și exerciții de repetiție, până la sarcini de improvizație și pictură de imagini tridimensionale.

Exercițiul 2. „Un cadou pentru un urs” În toate sarcinile de improvizație, ei iau în considerare mai întâi pictura realizată de maestru, apoi pictează în mod independent desenul produsului. Culoarea festivă și solemnă a picturii este dată de o combinație de culori aurii, roșu și negru. Inventează și decorează singur lingura cu ornamente din plante, folosind două culori - negruși roșu. Exercițiul 4. Pictarea unei cani Când te uiți la un agitator de sare cu model pe bază de plante, fii atent la alternanța ritmică a elementelor ornamentale.

4. Rafinați contururile modelului de vază

Exercițiul 9. Ornament cu „frunze” și „frunze” Exersați desenul unui ornament Khokhloma folosind elemente studiate anterior, desenând o bandă ornamentală după model. Exercițiul 10. O vază pentru flori Când vă gândiți la o vază pictată de un masturist, acordați atenție corespondenței dintre model și forma obiectului. În acest exercițiu, folosește tot ce ai învățat până acum. Apoi, aceste semifabricate pot fi decupate și transformate într-o aplicație sub forma unui buchet Khokhloma colorat.

Khokhloma - rus vechi meșteșug popular, născut în secolul al XVII-lea în districtul Nijni Novgorod. Așa că astăzi vom încerca să pictăm o farfurie și o lingură cu modele Khokhloma. Pictura nu este complicată, iar cu posibilitățile internetului nu vor fi probleme cu compoziția, în loc de o farfurie de plastic, puteți lua una de hârtie sau vopsiți una de porțelan (cu vopsele speciale).

Și în munca ta, întregul proces este foarte bine arătat și spus. Admir maeștri - artiști care au abilitățile picturii Khokhloma! În copilărie, m-am uitat la feluri de mâncare pictate cu pictura Khokhloma și am fost surprins cât de frumos și natural era posibil să transmit frunze, bucle, fructe de pădure.

De exemplu, mulți designeri au pictură Khokhloma în colecțiile lor, care atrage prin modelul său strălucitor, aproape fabulos. Abia după aceste etape pregătitoare se efectuează Khokhloma - pictând o imagine într-un ornament floral sau animal. În această lecție vom învăța cum să desenăm flori într-un buchet în etape cu un simplu creion.