Kaip teisingai fotografuoti peizažą ir ką reikia žinoti norint gauti šedevrų? Fotografijos įsilaužimas: gražių peizažų fiksavimas Kraštovaizdžio fotografija

Kur pradėti

Puikiai suprantu, kad ne visus pradedančiuosius gali nustebinti tokia terminija kaip užrakto greitis, diafragma, židinio nuotolis. Nepaisant to, patariu pirmiausia išstudijuoti „Fotografijos pamoką“ („Kraštovaizdis“ yra tiesioginis jos tęsinys), o kartu atnaujinti terminiją „Nuotraukų žodyno“ puslapyje, kad negrįžtumėte prie pagrindinių sąvokų aiškinimo: yra patogiau (ir naudingiau), nei kiekvieną kartą paleisti ant nuorodų ir atgal. Ir, svarbiausia, jis pravers ne tik skaitant, kaip fotografuoti peizažą. Kaip suprantu, ketini fotografuoti, o ne tik skaityti :)

Objektyvas

Galite fotografuoti peizažus su bet kokiu objektyvu, nuo žuvies akies iki teleobjektyvų. Ir jei turite tik vieną objektyvą, su kuriuo gaunate puikias nuotraukas, neturėtumėte pirkti kito - ypač „peizažams“. Ir tada tekstą reikėtų imti tik kaip nuoroda, o ne bėgti į parduotuvę plačios optikos, kad „labiau tilptų į kadrą“.

Apskritai neprofesionalams patariu fotografuoti bet kokį objektą su vienu objektyvu ir išmokti tai padaryti taip, kad visos idėjos išeitų su kaupu. Dėl

Brangios optikos (ar naujo fotoaparato) pirkimas niekam nepadidins galimybės fotografuoti.

Vis dėlto yra keletas taisyklių, kurias reikia žinoti. Prieš pradėdami fotografuoti peizažus, turite pasirinkti „teisingą“ objektyvą iš savo kolekcijos (arba teisingą židinio nuotolį, jei yra tik vienas objektyvas). Muilinių, kompaktinių ir kitų fotoaparatų su nekeičiamais objektyvais savininkams klausimas nedingsta. Jų objektyvas yra tvirtai įtaisytas fotoaparate, tačiau juos taip pat reikia mokėti naudoti. Įdėkite jį į „plataus kampo“ padėtį, čia nereikia „išstumti mastelio“. Tiksliau, tai ne visada būtina. Toliau kartu su „veidrodžiais“ skaitome, kaip teisingai fotografuoti peizažą :)

Taigi, imame plačiakampį objektyvą arba nustatome esamą minimalų židinio nuotolį. Plataus kampo optika suteikia didesnį matymo lauką, didesnį ryškumą, todėl dažniau naudojama peizažams. Žinoma, vidutiniu kampu ir teleobjektyvu (ir net su labai ilgu teleobjektyvu) galima fotografuoti ir peizažus su ne pačiu prasčiausiu rezultatu, nes daug kas priklauso nuo jūsų ketinimų. Tačiau vis tiek kraštovaizdis dažniau fotografuojamas plačiais kampais, nes kraštovaizdis reiškia erdvumą ir lauko gylį visame lauke (o tai sunku pasiekti naudojant ilgo fokusavimo optiką).

Mes apsvarstysime visus konkretaus (ir gana biudžetinio) modelio pavyzdžius: Pentax DA 16–45 mm f/4 objektyvą. Apsvarstykite, kad aš jį reklamavau :), bet „Canon“ ir „Nikon“ savininkai neturėtų nusiminti ir įsivelti į „religinį ginčą“! Jūsų technika tokia pat gera ir dar geresnė! Eikime prie reikalo. Dabar mus domina 16–45 objektyvo skaičiai. Tai yra židinio nuotolis. Kadangi turiu skaitmeninį SLR, o Pentax kadro (matricos) kraštinių santykis yra maždaug 1,5, tai 1,5 padauginame iš savo skaičių ir gauname ekvivalentinį židinio nuotolį (EGF) 24-68 mm. Atlikau šį perskaičiavimą, kad galėtumėte palyginti savo židinio nuotolį su juo. Kas nesuprato: Primygtinai rekomenduoju dar kartą perskaityti židinio nuotolį 35 mm ekvivalentu (EGF) :), nes žemiau bus nurodytas tik lygiavertis židinio nuotolis. Dėl to turime plataus kampo objektyvą (viskas, kas mažesnis nei 35 mm, yra „platus“), mažą 68 mm teleobjektyvą ir pastovią f4 diafragmą skirtingiems „priartinimo“ galams. Kaip matote, tai nėra pats ryškiausias „zoom“, tačiau jo platus kampas yra gana padorus.

Kas yra iškraipymas

Taigi, mes pastatome objektyvą į plačiausią padėtį, šiuo atveju jis yra 24 mm. Žinoma, nereikėtų fotografuoti plačiu kampu, nes plataus kampo objektyvas (net ir brangus!) Dėl savo dizaino gali suteikti (ir daro!) geometrinį iškraipymą arba, kaip sakoma, „iškraipymą“. . Kas yra iškraipymas?
Tai vaizdo kreivumas objektyve dėl netolygaus objektų padidėjimo nuo objektyvo vidurio (lęšių grupės) iki jo kraštų.

O dabar tas pats, tik paprasčiau: štai kai tiesios linijos atrodo kreivos, centrinė paveikslo dalis išsikiša, fonas atrodo toliau nei yra iš tikrųjų, o perspektyva iškreipta :) Kodėl taip atsitinka? Bet kuriame objektyve, apskritai, kraštuose viskas blogiau, yra tik viena paguoda - su iškraipymais vaizdo ryškumas nepažeidžiamas. Žinoma, naudojant specializuotą plataus kampo taisymą, iškraipymas sumažinamas iki minimumo, tačiau net ir ten jis išlieka.

Nuotraukoje plika akimi aiškiai matomi geometriniai iškraipymai, fotografuota plačiausiu kampu (EGF = 24 mm). Ypač pastebima, kaip dešinėje esantis namas iš šono nusėtas šiukšlėmis, labiau panašus į Pizos bokštą, o ne į gyvenamąjį pastatą. O jei jis nukris? :) Kaip nufotografuoti peizažą ir gyventi visą gyvenimą su šiuo sielvartu širdyje? Ar iškraipymas yra vaizdo trūkumas? ar objektyvas? Žinoma, dalyvauja objektyvas (o kuo platesnis kampas, tuo daugiau iškraipymų), tačiau kyla daug kūrybingų klausimų, o tikslaus atsakymo niekas nežino.

Aišku viena: iškraipymas visada yra mažesnis trūkumas nei nesėkmingai sukomponuotas kadras :)

Na, dėl išsamumo:

Iškraipymų nebuvimas visada yra mažesnis privalumas nei gerai sukomponuotas kadras :)

O jau itin plataus kampo žuvies akies objektyvo atveju iškraipymas iš trūkumų kategorijos sklandžiai virsta neabejotinais privalumais :) Ir apskritai yra nuotraukų, kur tokiu būdu bandoma pabrėžti siužeto išraiškingumą ar dinamiką. . Pabaigai pravartu pridurti: iškraipymai patys savaime yra labai blogai :) Na, jie paaiškino... visiškai pasimetę! pasakys kitas. Tiesą sakant, situacija yra tokia. Tuščias ir apleistas greitkelis. Šviesoforo nėra, bet reikia eiti į kitą pusę. Aišku, pervažiuosi – tiesą sakant, nelaukite, kai uždegs šviesoforą :) o pažeiskite taisykles eismo- tai labai blogai... geriau nepažeisti! O kaip su išvada? O išvada paprasta: viskas ateina su patirtimi! :)

Norėdami sumažinti iškraipymą arba atvirkščiai, padidinkite jo įtaką (pavyzdžiui, in meniniais tikslais), reikia žinoti, kad tokie iškraipymai ypač ryškūs, jei fotografuojate iš apačios į viršų tokį kadrą, kuriame yra vertikalios linijos (stulpai, medžiai, pastatų sienos ir pan.) ir ypač jei šios linijos yra arčiau kraštų. vaizdo. Iškraipymas žymiai sumažėja, jei priartinate (padidinate židinio nuotolį). Ir, žinoma, niekas nedraudžia naudoti aukščiausios klasės optikos, pvz
SMC Pentax DA 15 mm f/4 AL Limited objektyvas arba panašus plataus kampo ir aukštos kokybės pirminis objektyvas taip pat egzistuoja su platesniu kampu (ir galinga diafragma). Panašios klasės optika yra daugelyje kitų sistemų, bet aš neturiu galimybės rašyti atsiliepimų apie visus "peizažininkus" dėl laiko stokos. Yra tik vienas bendras tokių lęšių trūkumas – pataiko vietoje už kainą, ir ne į antakį, o į akį. Tačiau net ir brangiausi iš jų negali idealiai ištaisyti iškraipymų. Todėl daugelis ištaiso iškraipymą „Photoshop“, o mes grįšime prie peizažų fotografavimo naudodami 16-45 / f4.

Kraštovaizdis ir diafragma

Apskritai platus kampas tinka peizažams, tačiau portretui optimalus bus 50 mm ir didesnis židinio nuotolis. Peizažams, kaip taisyklė, diafragma yra uždengta - kad viskas būtų aštru, "nuo bambos iki begalybės", kaip dažnai būna su kompaktiniais fotoaparatais: peizažuose diafragmos išvis negali uždengti :). DSLR yra sunkiau naudoti (kad ir ką jie sakytų reklamoje!) – greitas objektyvas gali sulieti pirmą planą, kai fokusuojamas į tolimus objektus. Ir net ne labai greitai, kaip mūsų atveju - pažiūrėkite į pavyzdį:

Kraštovaizdis Nr. 1. Kelias prie jūros.
diafragma f4, užrakto greitis 1/2000, EGF 39 mm.

Priartinus matome, kad priekinio plano akmenukai šiek tiek neryškūs. Kodėl? Yra žinoma, kad įvairūs iškraipymai didėja link objektyvo krašto ir mažėja link jo centro. Uždengę lęšį diafragma, priverčiame veikti tik centrinę objektyvo dalį. Tie. sumažinti iškraipymą. Tai yra optikos dėsniai. Tai galioja ir ryškumui – sumažėjus diafragmos angai, didėja lauko gylis (lauko gylis). Nekankinsiu jūsų įrodymais: tikintieji ieško medžiagos Biblijoje arba tiki viskuo, ką sako pamokslininkas; ateistai paims fizikos vadovėlį ir optikos skyriuje ras optinių sistemų konstravimo formules bei paprasto lęšio savybes; fotografai tiesiog pasitikės savo patirtimi - pasirinkimas yra jūsų :) Grįžkime prie nuotraukos. Čia didžiausia šio objektyvo diafragma buvo nustatyta į f4, todėl lauko gylis yra mažas, o akmenukai priekiniame plane „nepateko“ į šį lauko gylį - jie yra šiek tiek neryškūs. Kodėl pirmas planas neryškus? Kadangi fokusavimas buvo atliktas pakankamai toli nuo jo (išilgai pakrantės). Norint „sufokusuoti dėmesį“ į akmenukus, reikėjo sutelkti dėmesį į juos, o tada visa kita išsiliejo – ir jūra, ir pakrantė. Bet ką daryti, jei norime turėti aštrų rėmą visame lauke? Teisingai, fotografuokite kraštovaizdį su muilo indu! O nelaimingiems DSLR savininkams teks labai gerai pagalvoti su galvomis :) - pavyzdžiui, kaip užspausti diafragmą: ir tam reikia perskaityti instrukcijas, o tada studijuoti fotoaparatą, o tada ieškoti, kur ši svirtis ar ratukas valdyti diafragmą yra, ir net pagalvokite kokioje padėtyje šį ratuką pasukti ir ką reiškia skaičiai, kas pasikeis ir kaip bus aštru - apskritai viskas nėra taip smagu... : )

Bet jei rimtai, tai labai greitas užrakto greitis, naudojamas nuotraukoje, leido uždengti skylę iki 11 (šiuo atveju visi šviesos spinduliai, sudarantys mūsų nuotrauką, praeina arčiau objektyvo lęšių centro!), Ir tada mes gautų ryškų vaizdą nuo akmenukų pirmame plane – iki jūros imtinai. Tuo pačiu metu buvo gautas 1/250 sek užrakto greitis, kurio pakanka statiniam fotografavimui. Teoriškai, kai židinio nuotolis yra 39 mm, užrakto greitis būtų 1/60 sek., tačiau be didelio poreikio nerekomenduoju pasiekti ekstremalių dydžių (tiek užrakto greičio, tiek diafragmos).

2 kraštovaizdis. Kelias nuo jūros :)
diafragma f8, užrakto greitis 1/500, EGF 24 mm.

Sulieti artimą (arba tolimąją) paveikslo dalį kraštovaizdyje visai nebūtina. Todėl patariu uždengti diafragmą net ant kompakto – išsiugdyti įprotį, vadinamą „teisinga fotografija“. SLR fotoaparatui tai yra būtina realybė – nebent, žinoma, norite sąmoningai sulieti dalį nuotraukos. Dešinėje galite pamatyti panašų pavyzdį, bet padarytą nuspaudus diafragmą ir sutelkiant dėmesį į palmes ir mergaites :) ⇒

Taip, taip, tai tas pats takas, bet dabar jis veda nebe prie jūros, o atgal :) Bet dabar mus domina ne palmės ir merginos, o visai kitaip. Šioje nuotraukoje ir toli, ir pirmas planas yra gana ryškūs. Tai lengva patikrinti priartinus, kad palygintumėte debesį su netoliese esančiais akmenukais.

Čia diafragmą buvo galima uždengti iki 11 – tai padaryti leido 1/500 sekundės užrakto greitis, pavirtęs į 1/250, ko taip pat visiškai pakaktų plačiam kampui. Esant tokiam geram apšvietimui, peizažus fotografuoti labai patogu, su tuo gali susitvarkyti beveik bet kuri kamera, įskaitant ir muilo dėžutę ant mašinos, ir, manau, bet kuris fotografas :)

Visuotinai pripažįstama, kad peizažus geriausia fotografuoti fotoaparatą laikant horizontaliai. Tačiau, kaip matote iš paskutinių dviejų kadrų, jie gali išsitempti iš apačios į viršų! Jei siužetas to reikalauja (o čia reikalavo!), tai fotografuojant vertikaliai (dar sakoma „portretinė“) peizažas atrodo ne prasčiau nei horizontalus.

Kas yra hiperfokalinis

Ryškumo horizontui troškulys yra beveik būtina sąlyga fotografuojant peizažą. Kaip teisingai sutelkti dėmesį? Lengviausias būdas tai padaryti – nustatyti objektyvą į begalybę (piktograma šalia atstumo skalės). Tokiu atveju viskas bus ryšku nuo kokios nors ribos iki horizonto, o tai leidžia visiškai susikoncentruoti į kompozicijos pasirinkimą, nesiblaškant fokusuojant objektyvą. Tačiau šiuo atveju lauko gylis bus šiek tiek mažesnis nei maksimalus, kurį gali suteikti objektyvas.

Čia galima sutelkti dėmesį ne į begalybę, o tiesiai į minėtą artimą ribą, kad horizontas išliktų pakankamai ryškus, o artimoji lauko gylio riba dar labiau pasislinktų prie pirmo plano. Tai vadinama hiperfokalinio nuotolio nustatymu.

Todėl fotografuojant kraštovaizdį svarbu atsiminti:

Fokusavimas į hiperfokalinį vaizdą užtikrina maksimalų ryškumą nuo pusės to atstumo iki begalybės.

Kartais šios pusės priekinio plano ryškumui tiesiog neužtenka. Praktiniams skaičiavimams yra paprasta formulė, kurios, tiesą pasakius, pati niekada nenaudoju :-)

H \u003d F 2 / D * C, kur

H – hiperfokalinis atstumas
F – židinio nuotolis (ne EGF, metrais)
D – diafragmos skaičius (vardiklis)
C – painiavos ratas = 0,043 / 1500 /k (t. y. 1/1500 filmo įstrižainės ilgio metrais, k yra jūsų fotoaparato apkarpymo koeficientas).
Gaukite hiperfokalinį atstumą metrais.

Fotografuojant peizažus tokius skaičiavimus atlikti itin nepatogu, todėl objektyvo skalėje esantį „begalybės“ simbolį galite derinti su lauko gylio skalės padalijimu, atitinkančiu nustatytą diafragmą. Jei skalės nėra (beveik visada su nauja optika!), tada išmok akimis nustatyti atstumą. Apskritai nieko neįprasto, viskas kaip visada :)

Toliau pateikiama kai kurių fotoaparatų hiperfokusinių nuotolių, tipinių židinio nuotolių EGF (palyginimo aiškumo) ir daugumos kraštovaizdžio diafragmų lentelė. Atstumą reikia padalyti iš 2. Pavyzdžiui, DSLR su 50 mm objektyvu ir F8 diafragma fokusuojant į hiperfokusą bus 7 m, vadinasi, gauname ryškumo gylį nuo 3,5 m iki begalybės. Kaip matote, kuo mažesnė matrica, kuo platesnis kampas ir kuo labiau užspaudžiama diafragma, tuo daugiau galimybių ryškumu užfiksuoti tiek artimą, tiek tolimą žemę.

Hiperfokalinis metrais
Matricos dydis	EGF	F2.8	F4.0	F5.6	F8.0	F11	F16	F22
36х24 k=1	24 mm	7	5	3,6	2,5	1,8	1,3	0,9
APS-C k=1,5	24 mm	4,8	3,3	2,4	1,7	1,2	0,8	0,6
APS-C k=1,5	28 mm	6,5	4,6	3,3	2,3	1,7	1,1	0,8
APS-C k=1,5	35 mm	10	7	5	3,6	2,6	1,8	1,3
APS-C k=1,5	50 mm	21	15	10	7	5,3	3,6	2,6
APS-C k=1,5	100 mm	83	58	42	29	21	15	11
Kompaktiškas 1/1,8 colio k=4,8	28 mm	2	1,4	1	0,7	-	-	-

Šioje situacijoje kompaktas čia jaučiasi geriausiai (net ne su mažiausia matrica). Tikras kraštovaizdžio meistras! Kompaktų su mažesnėmis matricomis nedaviau, juose jau viskas aštriai nuo šlepečių iki horizonto. Viskas gerai, tokios kameros turi daug kitų problemų :)

Kaip fotografuoti peizažą vasarą :)

O vasarą fotografuoti peizažą yra lengviausia, nes geras apšvietimas yra daug dažnesnis nei žiemą, o spalvos yra sodresnės. Tačiau niekas neatšaukė kitų kraštovaizdžio fotografijos subtilybių.

3 kadras yra pakankamai tipiškas: ryškumas begalybėje ypač svarbus kraštovaizdžio nuotraukoms, kuriose fonas yra toks pat svarbus kaip ir pirmas planas. Tačiau nuostabaus Ladogos kraštovaizdžio fotografavimas prie Nevos ištakų buvo atliktas siekiant didesnio efekto iš labai žemo taško, todėl buvo sunku gauti lauko gylį nuo akmenų (arti fotoaparato) iki horizonto, yra toli nuo šių akmenų. Begalybės nustatymas nepadėjo: viskas buvo puiku, išskyrus priekinį planą, kuris atkakliai nenorėjo kristi į lauko gylį net su tokia užspausta diafragma.

Kita vertus, padėjo hiperfokalo nustatymas į atstumą, esantį arčiau nei begalybė – fokusavimas į akmenį vandenyje (hiperfokalį įvertinau akimis). Diafragma buvo prispausta prie f11 (nenorėjau spausti siauresnio nei f13-16 dėl galimos difrakcijos) ir, žinoma, padėjo plačiausias kampas. Dėl to lauko gylis persikėlė į artimiausius akmenis, tuo pačiu ir toliau pasiekdamas horizontą.

Židinio nuotolis peizažams dažniausiai pasirenkamas mažesnis nei standartinis, tai suteikia tiek didesnį lauko gylį, būdingą trumpojo fokusavimo optikai, tiek platų kampą (kadre tilps daugiau vietos). Peizaže Nr.3 buvo išnaudotos visos galimybės: paimtas „teisingas“ hiperfokalis, pakankama diafragma, paimtas kuo platesnis kampas (šiam objektyvui).

Žinoma, peizažą galima fotografuoti ir ilgesniu fokusavimu: viskas priklauso nuo to, ką norite fotografuoti, nuo kampo, nuo galimybės priartėti. Pavyzdžiui, aš neturėjau tokios galimybės – „įrėminti kojomis“, fotografuojant peizažą Nr.4 – nes su kamera būčiau paskendęs, o norėjau gauti didesnį parašiutininką, nes jis yra svarbi „detalė "peizažo... :)

Šie peizažai nufotografuoti plačiu kampu. Jei tarpeklis su kalnų upe (Nr. 5) būtų nufotografuotas ilguoju židiniu, tai į kadrą tilptų arba debesis, arba upė, nes atsitraukti gali būti be galo sunku. Kalnuose už tavęs dažnai tyko bedugnė arba tarsi blokas kyla neįveikiama siena: be plačiakampio objektyvo čia nėra ką veikti! Tačiau būna ir dar blogiau: kalnuose suplyšus batams reikalas gali baigtis daug liūdniau, nei į kraują sulaužytomis kojomis. Taip, ir jas daužyti teks kur kas labiau, jei basomis su fotoaparatu šoksite per akmenų šukių krūvą, ir, žinoma, ne tam, kad iš karto grįžtumėte atgal, o tam, kad paimtumėte gražesnį kampą :)

Dažnai galima išgirsti, kad fotografas peizažus fotografuoja tik du kartus per dieną: ryte ir vakare. Teisingai, saulėlydžiai ir saulėtekiai yra nepaprastai gražūs. Bet vis tiek pagrindinis akcentas – išraiškingas dangus! Debesų atspindžiai ant vandens gali pražysti net neapsakomiausiame tvenkinyje, šiuo atveju vidurdienio fotografija gali būti labai smagi.

Apskritai, jūs jau supratote, kaip teisingai fotografuoti kraštovaizdį. Kuriame maršrutą, nešokame į bedugnę, nelipame į vandenį, nelipame uolomis, o, svarbiausia, kruopščiai renkamės objektyvą ir batus :)

Nuotrauka numeris 7 papasakos apie saulėlydžio filmavimą vakare. Čia reikia atsiminti, kad saulėlydis gali greitai išnykti, todėl reikia iš anksto pasirinkti fotografavimo tašką, kad būtų nustatytas kampas – kas ir kaip bus kadre (ir, žinoma, kad vieta neužimta fotografai, atvažiavę iš viso rajono! :)) - Iš esmės būkite pasiruošę.

Iš karto nustatome ekspoziciją, matuojame dangų, nes saulėlydžio metu mums reikia gero mūsų nuostabaus kraštovaizdžio viršutinės dalies piešinio. Gerai apšviestos apatinės kadro dalies nereikia, kai dangus nubalintas ir be saulėlydžio. Apie tokias klaidas ir matavimo metodus sužinosite puslapio pabaigoje.

Taigi, kadangi tokiam apšvietimui reikalingas mažas užrakto greitis, geriausia naudoti trikojį arba nustatyti maksimalią diafragmą. Nes Trikojo po ranka neturėjau, pasirinkau pastarąjį, ko pasekoje gavau visai priimtiną išlaikymą. Ir įjungiau blykstę, kad pirmas planas užfiksuotų ir tuo pačiu paryškinčiau bangos poveikį akmeniui, kad būtų didesnis efektas. Kaip matote, kartais galima nufotografuoti peizažą su blykste :)

Peizažas Nr. 7: Devintoji banga :)

7.

Diafragma f4, užrakto greitis 1/60 s, EGF 24 mm.

Tipiškas kelių kampų kadro su artimu, vidutiniu ir tolimu kadru pavyzdys. Ar žinote, kas šioje nuotraukoje yra sunkiausia? Taip siekiama apsaugoti objektyvą nuo sūraus vandens purslų :) Ant objektyvo suvyniotas apsauginis filtras gali labai pagelbėti fotografui tokiose situacijose.

Kaip fotografuoti peizažą. Tipiškų peizažų fotografavimo patarimai:

8.

diafragma f8, užrakto greitis 1/500 s, EGF 27 mm.

Neišvardinsiu daugiau paplitusių patarimų: venkite simetrijos kadre, nekirpkite vaizdo (ar galvos) per pusę su horizonto linija... būtinai naudokitės „aukso pjūvio taisykle“ (arba supaprastinta „taisykle“). trečdalių"), kad nuotraukos prasminiai centrai būtų ne centre, o linijose trečdalis atstumo nuo kadro kraštų arba šių linijų sankirtos...

Fotografuokite tik kelių plokštumų nuotraukas su privalomu fokusavimu (ryškumu) pirmame plane.
Pirma, simetrija dažnai gali turėti savo žavesio, ypač kai kalbama apie susiliejančias perspektyvos linijas. Be to, daugelis fotografų sąmoningai naudoja perspektyvinę geometriją, nesvarbu, ar trūksta simetrijos, ar ne. Arba prieinamumo trūkumas :) Perspektyva gali ne tik pabrėžti erdvės gilumą, bet ir nukreipti klaidžiojantį žiūrovo žvilgsnį į norimą kadro tašką (centre, kas ne be prasmės). Pavyzdžiui, taip:

Miesto vaizdas: perspektyva :)

9.

Antra, kiekvienos fotografijos semantiniai centrai gali skirtis nuo trečios... normalus žmogus nepastatys, tarkime, vienišo medžio (ar žmogaus) visą laiką tame pačiame kadro taške. Nepaisant to, tokie patarimai fotografuojant peizažus (ir ne tik) beveik visada duodami... Paprasčiau tariant, norėdami padaryti puikias nuotraukas, galite laikytis taisyklių ne mažiau nei jas pažeisti - ir tuo pačiu gauti puikų vaizdą rezultatas. Kaip ir negauti :) Jei viskas būtų taip paprasta - laikykitės paprastų taisyklių ir gaukite šedevrą - nuotrauką tektų palaidoti...

Įsivaizduokite, koks kritikas ateina į nuotraukų parodą ir sako: „O, čia puikus natiurmortas, obuolys sutampa su vienu aukso pjūvio tašku – kokia nepralenkiama kompozicija! ). O štai peizažas vertas! Aivazovskio teptukas: horizonto linija ne centre, o, kaip ir tikėtasi, pasislinkusi trečdaliu nuo kadro krašto! Atkreipkite dėmesį, ponai, kita nuotrauka tikras šedevras, viskas ryšku iki horizonto... .
Tačiau tai stipriai kvepia beprotybe, ar ne? :) Vis dėlto nematau nieko blogo, jei žinai šias taisykles ir kūrybiškai jas taikyti, bet ne kvailai visada ir visur jų laikytis. Pradedantiesiems patariu pradėti šaudyti laikantis šių taisyklių, o ne neigiant, bet labai atsargiai ir neįkyriai. Leisiu sau šiek tiek pafilosofuoti, tad kitą pastraipą drąsiai galite praleisti :)

Nuotrauka pirmiausia turi išreikšti bet kokią fotografo intenciją, idėją ar pasaulėžiūrą; arba kad būtų bent tiesiog gražus (ir, žinoma, techniškai kokybiškas), bet net ir visa tai, kas išdėstyta aukščiau, jokiu būdu nėra šedevro garantija... O pinigų suma, kurią profesionalas uždirba už nuotraukas, yra jokiu būdu ne vertybių matas - tai jo kliento vertybių ir prestižo matas, reklamuojantis, pavyzdžiui, tualetinis popierius :), arba pasenęs sandėliuose ir nepareikalautas, bet jau pagamintas (didelė partija! ) Nevykęs kariuomenės batų modelis :) O taip pat pinigai yra fotografo užsakymo įvykdymo punktualumo ir jo vardo išpopuliarinimo matas... Tai jokiu būdu ne akmuo profesionalų sode, tai tik rinkos ekonomikos kultūrinių ir moralinių vertybių stereotipas :) Nekomercinės jūsų paklusnaus tarno nuotraukos neturėtų būti laikomos kai kuriais kūrybiškumo pavyzdžiais, bet kokiu atveju šios nuotraukos neturėtų būti tokiais pavyzdžiais, nes buvo atrinktos grynai švietimo tikslais.

Kaip fotografuoti kraštovaizdį žiemą

Nėra nieko blogiau ir nuobodžiau nei fotografuoti žiemą... Pirštai šąla ant fotoaparato atleidimo mygtuko. Negyvas sezonas, nėra žalumos, nėra ryškių sodrių spalvų, bet yra tik apniukusio dangaus niūrumas ir šaltai pilka sniego melancholija. Ledinis oras veda į liūdną mintį, o ar striukė suskils nuo šalčio, ar netryps šerkšno lopais tiesiai po apkvailėjusio fotografo kojomis... :) Gal net apleisti fotografiją iki vasaros, o fotoaparatą. ant mezonino? Tačiau šis pavyzdys man patinka daug labiau nei kiti ryškiaspalviai vasariniai paveikslėliai, taip pat baltas žiemos peizažas, ryškus iki skausmo akyse. Mes visi taip atkakliai siekiame aštrumo, ar ne?

Kraštovaizdis Nr.10. Žiemos vakaras.

10.

Objektyvas 50/1.4, ISO=400, diafragma f2.4, užrakto greitis 1/6 s, EGF 75 mm.

Šį žiemos vakarą filmuota greita „portretiška“ kamera, kurios ISO=400, ir be trikojo. Primenu, kad jei jutiklio jautrumas nėra aiškiai nurodytas, tada ISO = 100 yra numatytasis :) Kodėl diafragma nustatyta ties 2,4, kai objektyvo diafragma leidžia ją atidaryti iki 1,4, taip sumažinant išlaikymą, arba ISO, daugiau nei per pusę?

Istorijos (arba sukto siužeto) perspektyva buvo tokia, kad nenorėjau dar labiau sulieti priekinio plano, o tai buvo neišvengiama naudojant kuo platesnę diafragmą. Beje, fotografavimas tokiame apšvietime be trikojo nėra autoriaus tinginystės ir blogų fotografavimo įpročių požymis (kaip jūs, žinoma, galvojote), o tiesiog autoriui buvo per šalta bėgti namo dėl trikojo ir atgal. nuotrauka ir ... nušalusios rankos :) Taip pasitikėjau jo objektyvo diafragmos galia ir atkakliomis rankomis, kad jis nemanė, kad reikia neštis trikojo ar bėgti iš paskos. Gerai, neapsigausite - prisipažįstu, kad šį taisymą paėmiau specialiai, kad nepaimčiau trikojo :) Bet, žinoma, tai ne vienintelis dalykas. Turėtumėte žinoti: jei jums patinka „kadras“, turite jį nufilmuoti iš karto, nes visiškai to nepadarysite, net jei grįšite atgal. Sunku (arba neįmanoma) rasti tą požiūrį, be to, keisis ir apšvietimas, ir apskritai – viskas nebus taip, kaip buvo. Bet tai nereiškia, kad autorius ragina viską spustelėti be atodairos. Visada turėtumėte užduoti sau klausimą: ar man tikrai reikia šio rėmelio? Kodėl gi čia negrįžus vėliau, kai pasikeis apšvietimas ir viskas bus visiškai kitaip? :)

Eilinė žiema.

11.

Diafragma f11, užrakto greitis 1/750 s, EGF 24 mm.

Pora naudingų patarimų. Esant dideliam šalčiui, reikia atsiminti, kad baterija greitai išsikrauna – galvokite apie atsarginę, jei planuojate daug fotografuoti, o fotoaparatas (ir objektyvas) gali aprasoti, jei jį iš gatvės į šiltą patalpą atnešite be jo. atvejis. Nepamirškite objektyvo gaubto, jis ne tik padeda apšviesti saulę, bet ir apsaugo objektyvą nuo snaigių. "O kas yra gobtuvas?" – manęs paklausė viename iš laiškų. Kas juokiasi iš pradedančiojo klausimo, tas daro tai veltui: visi kažkada pirmą kartą sužinojome, kas yra fotoaparatas, objektyvas, objektyvo gaubtas...

Tai 67 mm sriegiuotas objektyvo 16-45/4 objektyvas su gaubtu

12.

Žalia dėmė apskritai sugadina gerą vaizdą. Deja, taip nutinka ne visada, kitaip niekas nepamirštų ant objektyvo nešiotis lęšio gaubtą :) O ypač ryškioje saulėje. Natūralu, kad tai galioja ne tik fotografuojant žiemą!

Būtent taip būtų parašęs Aleksandras Sergejevičius, jei būtų žinojęs apie fotografijos gimimą, kuri buvo oficialiai pripažinta praėjus 3 metams po poeto mirties. Ir jei skylutės fotoaparato diafragmą vargu ar galima pavadinti šiuolaikiniu objektyvu, tai vienas faktas nekelia nė menkiausios abejonės: poetas aiškiai suprato žiemos peizažo kūrimo meną! . Paslaptingi ilgi šešėliai, kuriuos medžiai meta ant putojančio sniego, gali tapti daugelio pasakiškų žiemos vaizdų pagrindu.

Peizažas Žiemos rytas.	Trys pušys :-)
13. Diafragma f8, 1/500 s, EGF 30 mm.	14. Diafragma f4.5, 1/1000 s, EGF 36 mm.

Didelė drėgmė ir šaltis yra tikras palydovas sėkmingai fotografuojant žiemos peizažą, tačiau vargu ar tai patvirtins pabalę fotografo pirštai, amžinai sustingę iki užrakto mygtuko :) Todėl tokiu šaltu oru niekada neišeikite iš namų, jei to nepadarėte. Nenoriu... užfiksuoti šerkšnu sidabriškai nuspalvintus medžius, ant sniego gulinčius lengvus šešėlių antplūdžius ir saulėje nuostabiai žaižaruojančius, džiaugsmu žėrinčius šerkšno kristalus! Tai tikra geriausia valanda tiems, kurie mėgsta itin ryškų vaizdą :)

17 kraštovaizdis: Šaltis ir saulė. 18 kraštovaizdis: fotografo žvaigždė.

diafragma f8, 1/1000 s, EGF 31 mm. objektyvas 50 / 1.4, f4, 1/1500, EGF 75 mm.

17. 18.

Brr... -16-18 Celsijaus, žvaigždė dar nepasirodė fotografui, bet sniegas nuotraukoje Nr.17 tikrai gražiai žiba... Bet Nr.18 yra kažkoks neįtikėtinas peizažo ir makro derinys. O kodėl „Fotografo žvaigždė“? Juk pirmame plane vaizduojamas varveklis ir fiksuojamas lašas „1/1500 sek greičiu“, o Saulė – fone, tolimame plane.
Tačiau Saulė yra žvaigždė. centrinis objektas saulės sistema, karštas plazminis rutulys, kurio skersmuo yra 1 milijonas 392 tūkst. km, kurio temperatūra 15 milijonų laipsnių. Ir nors ši žvaigždė yra nutolusi apie 150 milijonų km nuo Žemės, ji suteikia mūsų planetai energijos visiems procesams, o tai reiškia gyvybę visai planetos biosferai, o fotografui – apšvietimą :)

Žinome, kad fotografuoti neįmanoma be šviesos!

Kaip nufotografuoti peizažą rudenį.

Nesėkmingų rudeninių kadrų priežastys – ne baisus fotoaparatas ir pigi optika, o fotografo patirties stoka renkantis siužetą, apšvietimo pobūdis ir net oro skaidrumo būklė. Oras turi būti ne prisotintas drėgmės (o juo labiau išmetamųjų dujų), o švarus ir skaidrus! Giedros, saulėtos dienos ir be vėjo geriausiai tinka išraiškingoms nuotraukoms, jei norite, kad būtų matomas kiekvienas lapas. Naudingiausio apšvietimo pasirinkimo pasirinkimas lemia nuotraukos sėkmę, o fotografuoti auksinį rudenį – malonumas visais atžvilgiais.

Nukritę lapai sukuria pernelyg geltoną margumą priekiniame plane ir daro jį per šviesų, o tai gali sutrikdyti erdvės gylio perdavimą. Ir tada rėmas statomas taip, kad pirmas planas būtų šešėlyje (žinoma, yra taisyklės išimčių, jei, pavyzdžiui, reikia sutelkti žiūrovų dėmesį į nukritusius lapus.) Tačiau krentantys lapai traukia akį. jie savaip įneša į siužetą dinamikos, sukuria auksinio rudens atmosferą dar labiau apčiuopiamą! Raudonos, geltonos, žalios ir mėlynos spalvų riaušės sukuria nuostabią rudens paletę.

№ Krintantys lapai

diafragma f6.7, 1/250 s, EGF 24 mm.

Fotografuojant peizažą „auksinio rudens“ metu, šešėlius gerai apšviečia nuo geltonos lapijos atsispindėjęs šviesos srautas, todėl šešėliai čia pasirodė gana gerai išdirbti. Tiesą sakant, niekur nebūtina, kad nuotraukose jie atrodytų visiškai tamsūs.

Ekspozicijos nustatymas fotografuojant tokius rudens peizažus dažniausiai nesukelia sunkumų. Pati kamera puikiai atlieka savo darbą! Vienintelis dalykas, ko čia nenorėjau, buvo stipriau užspausti diafragmą (to visiškai pakanka), kad išlaikymo laikas neliktų ilgesnis nei 1/250, kitaip krintantys lapai gali būti šiek tiek neryškūs. Vis dar abejoju, ar šis sprendimas teisingas, ar ne, nes vietinis susiliejimas aiškaus vaizdo fone gali sustiprinti kritimo efekto dinamiką. Arba ne?
Tai bėda, dabar negaliu užmigti nuo problemos :-)

Ruduo gražus, liūdnas ir turtingas spalvų. Kaip sakė poetas -

Bet to iliustracija bus nuotrauka ne Boldino rudens, o daryta visai kitoje vietoje... kur atsidūriau likimo valia, troškimu ir žvaigždžių išsidėstymu... :-)
Senovės Rusijos miestas Kašinas.

Nr. 19. Kašino ruduo!

diafragma f8, 1/125 s, EGF 24 mm.

Tiesą sakant, nemėgstu rudens (ir vešlaus vytimo pobūdžio!), todėl apsiribojau tik keliomis nuotraukomis. Norint gražiai nuimti tamsiai raudoną spalvą, reikia palaukti geros švelnios šviesos, tada paveikslėlis dar geriau žais su spalvomis. Ieškokite geros šviesos ir bet kuri, net ir pigi kamera, susitvarkys su kraštovaizdžiu! O kad nesulietų smulkių dalių, pagauk ramybės akimirką ir, be to, naudokite trikojį arba sustojimą.

Tačiau šioje situacijoje man buvo labiau įdomu rasti įdomų kampą. Žinote, kai peizaže nėra pagrindinio objekto, neįprasto kampo ieškojimas kartais yra toks pat reikalingas kaip šviesos ir spalvų sodrumas kartu :-) Kitaip... fotografui bus nuobodu!

Kaip fotografuoti kraštovaizdį pavasarį.

Pavasarį nušauti labai paprasta: skamba upeliai, pumpurai, žydi gamta, pirmieji žali lapai, žiedai, zvimbiantis gaidžis ir kiti džiaugsmai. Ir mano spyruoklė, esanti 24 mm ties f8, pasirodė tokia ...

20.

Architektūros fotografija.

Kai pasiimi fotoaparatą, kartais labai sunku nustatyti, ar fotografuoji architektūrą, ar miesto peizažą... Bet esmė ne pavadinime, o renkantis fotografavimo tašką, kad atsirastų tavo mylimo miesto vaizdas. nėra sugadintas reklaminėmis iškabomis, kuriose kabo net istorinio centro pastatai, nuasmeninantys ir žudantys ne tik mūsų istoriją, bet ir dalį vidinė ramybė kiekvienas iš mūsų - net tie, kuriems nepatiko pamokos iš mokyklos suolo :)

Buvo laikas, kai miesto kvartalai buvo užkasti žaliuose parkuose, o mamos su vežimėliais vaikščiojo šalia žydinčių pievelių, o iš darželių girdėjosi laimingų vaikų šurmulys. Bet taip atsitinka, jei pinigai tampa savitiksliu, o naudingi darbai auksinio veršio naudai pamirštami. Dabar ištisi kvartalai statomi ne žmonėms gyventi, o pasipelnymui. Mes žiūrime į visiškai dokumentinę artimiausios ateities fotografiją, kurioje nėra vietos žmonėms...

Ir šis kadras dokumentinis, nes tai ne koliažas, ne montažas, o labai tikra fotografija, taip sakant, eskizas iš gamtos.

Kas sakė, kad su plačiakampiu objektyvu negalima fotografuoti architektūros iš apačios į viršų? Galimi geometriniai iškraipymai? Tačiau platus kampas bus naudingas, pabrėžiant perspektyvos linijas, besiartinančias į viršų, taip sustiprinant grandiozinių pastatų aukščio efektą. Fantastiškas seno bokšto ir itin modernaus dangoraižio iš stiklo ir plieno (24 pav. Vodokanalo muziejaus vandens bokštas) ir didingai keistos Išganytojo Išganytojo kraujo bažnyčios architektūros mišinys – abu buvo pastatyti m. Sankt Peterburge, o ypač fotografuojant su plačiakampiu objektyvu :). Ką? Na, žinoma, aš juokauju!

Abiejuose kadruose diafragma atidaryta iki f6,7, EGF 24 mm.

24. 25.

Esant tokiam plačiam kampui (židinys 24 mm), net ir nelabai užspausta 6,7 ​​diafragma suteikia didelį lauko gylį per visą pastatų aukštį ir jau iš arti fotografavimo atstumo. Su plačiakampiu objektyvu tai nėra problema, sunkumas slypi kitur.

Ką daryti, jei nepageidautina fotografuoti architektūrą iš apačios į viršų? Taip nutinka dažnai, o priežastys gali būti skirtingos:

1. karkasas reikalauja horizontalios sklypo konstrukcijos... u-u... priešingai, sklypas reikalauja :)
2. Noriu uždengti visą pastatą, o ne tik viršutinę dalį.
3. mums reikia architektūros be geometrinių iškraipymų.

Užlipti ant gretimo pastato? Pavyzdžiui, kaip šis, su laiminčiu žiūrėjimo kampu. Na, tik visa ekskursija po Sankt Peterburgą: čia yra Petro ir Povilo tvirtovė (bastionai ir katedra kairėje fone), ir Neva su „meteoru“ ant povandeninių sparnų, ir Admiralitetas (pirmame plane) su laivas ant smailės (beje, 65 kg) - vienas iš miesto simbolių, o Ermitažas dešinėje (žalias pastatas).

Sankt Peterburgas, miesto centras.

Diafragma f8, užrakto greitis 1/750 sek, EGF 67 mm.

Tačiau šaudyti iš aukšto taško ne visada įmanoma. Taip, ir 2 punktas nebuvo įvykdytas, nepavyko aprėpti viso Admiraliteto pastato, bet jis čia dominuoja kaip pagrindinis fotografijos objektas. Sprendimas akivaizdus, ​​jis yra paviršiuje! Turėtumėte baigti Dailės akademiją ir piešti bet kokią architektūrą teptukais ant drobės taip, kaip norėjote. Nesuprantu, kas tau labai nepatinka?

Na, gerai, gerai... pasiimame fotoaparatą :)

Miesto peizažas, Peterburgas, biržos pastatas.

27.

Diafragma f6.7, užrakto greitis 1/180 sek, EGF 51 mm.

Kaip matote, viskas paprasta – atsitraukėme ir nustatėme ne patį plačiausią 51 mm židinio nuotolį, kuris neprisideda prie iškraipymų. O rusų klasicizmo architektūros paminklą jie gavo iš prancūzų architekto Jeano Francois Tomá de Thomón, kuris iš Pudost kalkakmenio sukūrė tikrą senovės graikų šventyklą: stačiakampį pastatą, iš keturių pusių įrėmintą kolonada... o svarbiausia – beveik be geometrijos. iškraipymai :-)

Vargu ar menininkė nuotraukoje būtų pasirodžiusi geriau, nes tokiu atveju ji pati nebūtų patekusi į kadrą, bet kas nors turi piešti paveikslėlius, tiesa? :) Atkreipkite dėmesį, kad mergina piešdama peizažą naudoja trikojį, ir teisingai! gerai, paimkime molbertą...

Ką daryti, jei nėra kur grįžti?
Nieko, padėkite plačiu kampu!

Smolnio katedra.
diafragma f7, užrakto greitis 1/320 sek, EGF 38 mm.

Beje, ši katedra buvo nufilmuota ne su specializuotu Shift objektyvu (kuris pašalina perspektyvos iškraipymus perkeliant objektyvus lygiagrečiai matricos plokštumai), o įprastu... kompaktišku. Paveikslėlio paslaptis paprasta – Photoshop programa pašalina iškraipymus ir triukšmą :) 1748 metais katedrą įkūrusiam Didžiajam Rastrelli nė į galvą neatėjo mintis, kad jo kūrinys gali piešti be teptuko ir drobės (o tada pataisyti, kad sugadintų). redaktorius) bet koks tapytojas, nieko, kas nesupranta nei tapybos, nei architektūros:) Bet kam eiti toli... Čia žiūriu į šią Smolnio katedrą ir stebiuosi: koks bičiulis taip šaudo architektūrą :-) Protu nesuvokiama!
Pastato dugnas nupjautas, o tai nepriimtina klasikinei architektūros fotografijai, o tuo labiau ir jos statybai. Na, reikia taip subjauroti architekto šedevrą... Sąžiningai, ne aš jį nufotografavau, o fotoaparatą! Rastrelli buvo lengviau, ačiū Dievui, kad jis neturėjo tokios prastos fotografinės įrangos! :-)

Pūlingos riaušės ir panašiai! Prašome neišniekinti muziejų, bažnyčių ir katedrų. Į šventyklas nereikėtų žiūrėti kaip į aukų dievams vietas (ko dar niekas nematė), o ne kaip į prekybos vietą be mokesčių ir ne kaip į platformą jūsų pigiam „politiniam“ savęs viešinimui. Tai istorinės įžymybės, didžių praeities meistrų ir architektų architektūros kūriniai. Šie pastatai yra mūsų Rusijos kultūra ir istorija. Muziejus – ne šokių, sekso ir kitų destruktyvių orgijų vieta! Nebūk galvijais, neįžeisk mano jausmų giliai netikinčiam žmogui ir kitiems kultūringiems žmonėms! Puikiai suprantu, kas yra atlikimas ir saviraiškos laisvė. Tiksliai tol, kol netrukdo kitiems.

Dabar atidžiau pažvelkime į visus architektūros fotografavimo aspektus.

Tiesą sakant, šiam žanrui keliami ypatingi reikalavimai, ypač kalbant apie vadinamąjį. dokumentinė ar klasikinė architektūros fotografija. Pirmiausia pradėkime nuo to, kas akivaizdu: nuotrauka turi būti gerai eksponuojama, horizontas neturi būti nusėtas į šoną, o dėmesys turi būti sutelktas į pastatą, šventyklą, paminklą (t. y. objektą), o ne į medį. stovi priekyje.

Yra specialūs reikalavimai tikslus perdavimas objekto forma, spalva ir proporcijos. Pastatai turi būti visiškai karkase, stogo ar smailės nupjovimas yra nepriimtinas! Apatinė pastato dalis taip pat turėtų būti rėme, o jei ji netelpa, pabandykite atsitraukti arba rasti kitą kampą. Labai pageidautina, kad žmonės, reklama ir šalia stovintys automobiliai nepatektų į kadrą (jei įmanoma). Niekas neturėtų atitraukti dėmesio nuo pagrindinės fotografijos temos! Ir net jei to negalima išvengti, reikia šaudyti, kad automobilis neužstotų ketvirtadalio pastato.

Tas pats galioja ir pėstiesiems, ir stebėtojams... Žmogus, aiškiai pozuojantis prieš objektyvą pirmame plane, visada atitraukia dėmesį, net jei tai nieko neblokuoja, nes tai visiškai nepriimtina klasikinei ir, jei norite, dokumentinei fotografijai. architektūra. Kodėl? Na, mes dabar kalbame apie "architektūros" žanrą, o ne apie portretą visu ūgiu :-)

Kaip jau pastebėjote, šių nuotraukų autorius tikrai (vienokiai ar kitaip) neatitiko klasikinei dokumentinei architektūrai keliamų reikalavimų, nes labiau kreipiasi į kitas vizualines priemones, kurios neturėtų trukdyti. Žiūrovo akį į pagrindinį fotografavimo objektą galite patraukti įvairiais būdais ir jokiu būdu ne tik trečdalių taisykle, aukso pjūviu ir kita geometrija. Viskas, ką reikia žinoti, pasakyta, bet kaip naudosi, spręsite patys.

Kitas architekto Auguste'o Montferrand'o kūrybos paveikslas - Šv.Izaoko katedra - kaip tokio neatitikimo išvardytiems reikalavimams pavyzdį pateikiu, nors ir nepastebimą. Tačiau didelių klaidų nėra. Lapija įrėmina šventyklą ir net nukreipia akį į ją, sprendžiami kūrybiniai klausimai, tvarkoje spalvų perteikimas, su žiūrovų (kurie stengiasi ne tik patekti į kadrą, bet ir jį užgožti) problema buvo radikaliai užbaigta Kalašnikovo automatas pasirenkant tam tikrą šaudymo tašką ir ilgai laukiant dezertyravimo momento :-) O minusai yra medžiuose, kurie šiek tiek dengia pastato dugną ir iš dalies kolonadą, taip pat šiek tiek iškraipymas, bet Montferrandas dėl to nekaltas :-) Kalbant apie meninį šaudymą, tai ne minusai, bet kaip dėl klasikinio požiūrio į architektūros žanrą? Ir taip, ir ne, ir ne visai... Bet užtrauks atviruką su miesto vaizdais.

Sankt Peterburge, Šv. Izaoko katedroje.

Diafragma f8, užrakto greitis 1/250 sek, EGF 30 mm.

Beje, visa ši šventyklų gausa rodo, kad sovietmečiu jos nebuvo visur ir tikslingai niokojamos dėl visiško religijos atmetimo, kaip dabar dažniausiai teigiama, o, priešingai, buvo išsaugotos. Buvo atmetimas, bet šventyklos liko. Visi architektūros šedevrai buvo saugomi ir saugomi SSRS valstybės lėšomis, kaip ir viskas, kas priklausė valstybei. Ir muziejinės vertybės, nors žiniasklaida (buržuazijos ruporas) rėkia, kad bolševikai viską plėšė, plėšė, naikino. Eikite į Ermitažą ar Rusų muziejų, pasigrožėkite plėšimų ir naikinimo rezultatais.

Šis miesto peizažas tikrai toks, nes filmuotas mieste, o architektūros tema viena ar kita forma tokiame žanre visada yra. Arba turėtų būti :-) Štai Kazanės katedra Sankt Peterburge (tiksliau, jos sparno vaizdas iš Kazanskaya gatvės), pastatyta 1801-1811 metais buvusio baudžiauninko (!) Voronichino Andrejaus Nikiforovičiaus rusiškai. Imperijos stilius. Ne, ne rašybos klaida, ne vampyras :-)

Iš pradžių ši šventykla tarnavo kaip labdaros įstaiga, vėliau kaip Rusijos karinės šlovės paminklas, valdant sovietų valdžiai - religijos ir ateizmo istorijos muziejus su gana nuostabiais ir baisiais inkvizicijos laikų eksponatais (piltuvas, pro kurį tekėjo vanduo). (arba išlydyta skarda) buvo pilama į eretikų burną), „ispaniški batai“ kojų kaulams traiškyti, „raudančios“ ikonos su variniais vamzdeliais už akių ir kiti istoriškai įdomūs eksponatai apie religiją), kurie po to iš karto dingo iš šventyklos. jis nustojo būti muziejumi ir vėl tapo labdaros institucija: pirma, jungtiniu religiniu muziejumi ir galiausiai pastatu, kuris pagaliau atitrūko nuo pasaulietinio gyvenimo.

Bet ne architektūros fotografijai :-) Eksponatai dingo, o šventykla lieka... Švelni vakaro saulė dažnai sukuria tokios spalvinės gamos apšvietimą, kuris pravers ir neįmantriai fotografijai, ir didingam architektų kūrybai.

Kazanės katedros kairysis sparnas.
Tai tiesa, jei pažvelgsite iš Nevskio prospekto :-)

30.

Platus kampas, diafragma f8, užrakto greitis 1/180 sek, EGF 24 mm.

Nepaisant visų nuopelnų, šio žanro kadro trūkumai yra akivaizdūs – dokumentinei architektūrai jis netinkamas dėl daugelio priežasčių (rasite patys!), tačiau geram urbanistiniam kraštovaizdžiui to visiškai pakanka. Dieve, autorius stengėsi, išryškino pagrindinę temą tiek šviesa, tiek spalvomis, o viską, kas nereikalinga, paslėpė šešėlyje, kad pabrėžtų architektūros elementus. Galite mesti į mane akmenį, bet aš nedrįsau iškviesti vilkiko :-) Eik, padarysi geriau!

Daznos klaidos

Žemiau yra dar vienas pavyzdys, kaip tinkamai fotografuoti kraštovaizdį. O tiksliau – kiek negerai: horizontas nusėtas (horizonto linija nėra lygiagreti kadro linijai), yra ir kitų trūkumų – akinimas, ypač aiškiai matomas padidintame vaizde. Horizonto kliūtis gadina vaizdą, blogas skonis. Akivaizdi techninė santuoka beviltiškai dera su kūrybine santuoka: kas iš tikrųjų pavaizduota? ką autorius norėjo parodyti, ką svajojo perteikti žiūrovui?
Gamtos grožis? Architektūros šedevras? Krūva idėjų?
Hmm... Tai liečia ne tik naktinį kraštovaizdį :)

Horizontas nusėtas

31.

Panagrinėkime dar vieną defektą, vadinamą „pereksponuotu dangumi“, pavyzdį pamatysime žemiau. Šį siaubingai bjaurų dalyką daugelis dar vadina „mažu dinaminiu fotoaparato diapazonu“. Arba siaura foto platuma :) Manoma, kad dinaminis diapazonas yra skaitmeninių fotoaparatų trūkumas, skirtingai nei filmuotų. Tiesą sakant, filmas taip pat negali gerai perteikti detalių tiek šešėlinėse siužeto vietose, tiek apšviestose. Toks nepatogumas dažniausiai atsiranda ryškioje saulės šviesoje dėl didelio tamsių ir šviesių vaizdo sričių kontrasto. Ir dabar tikras mėlynas dangus atrodo visiškai pabalęs nuotraukoje su gerai eksponuotu priekiniu planu. Arba, priešingai, dangus paprastai išdirbtas, o pirmas planas apačioje visiškai tamsus, nesimato jokių detalių. Arba atvirkščiai :) Bet labai norisi mėlyno dangaus, ryškios saulės, o pavėsyje žalios žolės!

Būtent todėl nepatariama fotografuoti vidurdienį, kai saulė yra zenite ir ypač ryški. Kai kurie žmonės bando ištraukti trūkstamas detales „Photoshop“ tikindami, kad tai galima padaryti be problemų iš RAW failo, kitaip nei jpg... Išties kantrybė ir darbas „Photoshop“ viską sumals, tačiau geriau problemą išspręsti PRIEŠ, o ne po. Nes bet kas grafikos redaktorius- tai yra toks dalykas, kuriame pradedantysis gali lengvai ir be vargo padaryti blogą nuotrauką iš geros, bet atvirkščiai, net ir sunkiai, tai ne visada pavyks :)

32 kadras: dangus visiškai pereksponuotas... 33 kadras: kaip tinkamai fotografuoti peizažą.

32. 33.

Momentinė nuotrauka Nr. 32. Danguje nėra detalių, viskas apšviesta. Išties, žemas dinaminis diapazonas gali būti pagrindinė priežastis... Bet aš ignoravau šią bevaisę mintį ir tiesiog sutrumpinau išlaikymą nuo 1/180 iki 1/750 sek., nekeičiant diafragmos – ir gavau nuotraukos numerį 33. Žemas dinaminis diapazonas staiga tapo neįtikėtinai didelis! :)

Tai galite padaryti net mašinoje – matuodami ekspoziciją danguje, o ne šešėlinėse srityse ir fotografuoti. Nutaikyta į dangų, pasirodė dangus. Matavom atvirkščiai - išėjo atvirkščiai :) Greitai, paprastai ir piktai. Šio švento paprastumo trūkumas yra akivaizdus ir yra tai, kad jūs fotografuojate arba dangų, arba žemę šešėlinėse vietose! :) Bet ir čia galima apgauti žaibiškai paryškinus į tamsą nukritusį pirmą planą. Tokiais atvejais jį reikėtų įjungti priverstinai, net jei bukas kameros aparatas mano kitaip. Žinoma, pirmas planas turi būti (o pradedančiųjų nuotraukose dažniausiai nėra), ir jis turi būti ne šiaip, o būti 3-4 metrų atstumu, kitaip silpna blykstė jo gali nepasiekti. Ir ne arčiau kaip pusantro metro, kad nepersistengtumėte artimų detalių... Be to, nemėginkite blykste išryškinti Eifelio bokšto miesto peizažo fone – jis tikrai netiks : )

Antras būdas. Galite išmatuoti šviesiąją rėmo dalį, prisiminti tai ir išmatuoti tamsiąją sritį. Prieš tai automatinis režimas gali būti naudojamas kaip nuotraukos ekspozicijos matuoklis, t.y. pirmiausia sužinosite apie automato nuomonę (nustatyti pradinę ekspoziciją), o tada eksperimentuojate. Čia reikėtų nustatyti rankinį valdymą ir, nekeičiant diafragmos, nustatyti vidutinį užrakto greitį – tarp tamsios ir šviesios matavimo dalių. Tada nukreipkite fotoaparatą ten, kur norite (ne tik į dangų ar tamsią sritį), ir nufotografuokite. Patogu, jei fotoaparatas turi funkciją „įsiminti ekspoziciją“, kad nekankintų jūsų smegenų RAM. Tokiu atveju nukreipkite fotoaparatą į norimą tašką ir nufotografuokite neperjungdami rankinio režimo.

Yra ir kitų būdų, pavyzdžiui, ekspozicijos gretinimas (dar žinomas kaip šakutė arba automatinė šakutė) – gaunami 3 kadrai su skirtinga ekspozicija: tamsesnė, įprasta, šviesesnė. Tada išsirink geriausią :) Be to, daugelis fotoaparatų turi ekspozicijos kompensavimo funkciją: -/+ (tamsesnis/šviesesnis). Kartais tai vadinama kompensacija. Čia pravartu perskaityti savo fotoaparato instrukcijas: ar pasukti vairą, paspausti mygtuką, ar raustis meniu.

Apskritai funkcijų gali būti daug, o rankinis valdymas pakeičia viską: tereikia spustelėti kelias nuotraukas su ta pačia diafragma ir skirtingu užrakto greičiu.

Kartais tai lengviau nei knaisiotis meniu, skausmingai prisiminus, kur jie paslėpė šį skliaustą... O gal tai vadinama automatiniu kištuku? O gal tai ne meniu, o ant mygtukų? Ar geriau naudoti ekspozicijos kompensavimą? Arba kompensacija instrukcijose vadinama korekcija? Ar aš ieškau ne ten, o gal ką nors pamiršau? Velnias!
Šimtas tūkstančių velnių, pragaras, velnias ir požemis! Tris kartus ir amžinai prakeikta tą šėtonišką dieną, kai nusipirkau šį pragarišką skaitmeninį dulkių siurblį iš velnio parduotuvės! Deginkite mėlyna ugnimi mediniame karste šuns instrukcija turkų-kinų kalba!

Kad būtų lengviau, daug ką (ir ne tik fotografuoti serijomis) lengviau atlikti naudojant užrakto greitį ir diafragmą. Kartais man atrodo, kad šiuolaikiniai fotoaparatai yra visiškai perpildyti vienas kitą dubliuojančiomis (taigi ir beprasmėmis) funkcijomis, kurios neįtikėtinai apsunkina meniu, ir darbą su kamera, ir mokymosi procesą... Pamirškite viską! Tiesą sakant, fotoaparate turite gerai išstudijuoti šiuos dalykus: židinio nuotolis, užrakto greitis, diafragma, ISO, fokusavimas, blykstė. Nors šie dalykai buvo tobulinami, tačiau iš esmės nesikeičia jau daug dešimtmečių, pavyzdžiui, atsirado automatinis fokusavimas, bet rankinis fokusavimas niekas neatšaukė, o kartais be jo visai neapsieina. Nekankinkite fotoaparato, fotografuokite diafragmos prioriteto režimu ir (arba) rankiniu valdymu. Ir visa kita - nuo gudraus dėdės su ragais ...

Tačiau pasitaiko, kad siauras fotoaparato dinaminis diapazonas vis tiek trukdo paprastai žmogiškai laimei. pasiekti geras rezultatas esant „blogam“ dangui, ant objektyvo galima užsukti gerą gradientinį neutraliai pilką filtrą – pusiau spalvotą stiklą, kuris praleidžia perpus mažiau šviesos. Yra ir kitų filtrų, pavyzdžiui, poliarizuojantys, ultravioletiniai, neutralūs pilki (gali būti naudojami kitoms užduotims). Pats šviesos filtras yra "blogas", nes kainuoja papildomus pinigus, blogai todėl, kad pigūs filtrai gali pabloginti ryškumą, o brangūs kainuoja daugiau :), o be to, tinka tik tinkamo skersmens objektyvams, kurie turi sriegį. filtrai. Tai reiškia, kad dauguma kompaktų (kaip ir RAW atveju) praskrenda, nes juose nėra nei siūlų, nei RAW... Jau nekalbu apie muilinius, kuriuose nėra rankiniai nustatymai už šaudymą. Šių kamerų savininkai problemą išsprendžia 5 būdais:

Taip pat galite būti patenkinti rezultatu įvairiais būdais. Kai niekas nesiseka, tuomet reikia nuspręsti, kas svarbiau – šviesios ar tamsios vietos. Tiksliau, pasirinkite pagrindinį dalyką ir pabandykite jį išmatuoti. Jei objektas yra mažas, pažangiuose fotoaparatuose galite naudoti "taškinį matavimą". Jei turite muilo dėžutę ir tokių funkcijų trūksta kaip klasė, o objektas yra šviesiojoje dalyje, tuomet pasitikime automatika. Jei tamsoje, galite jį paryškinti blykste, kad išsiaiškintumėte detales šešėlyje. Tačiau kraštovaizdžio fotografijoje norisi nufotografuoti viską, o pagrindinio objekto gali tiesiog nebūti! Tada patariu susirasti arba dar kartą perskaityti 1–5 pastraipas :) Dabar supranti, kodėl labai blogai, kai peizaže nėra ko traukti į akis!?

Pradedantiesiems nepatarčiau iš karto bėgti į parduotuvę ir pirkti filtrų visoms progoms. Pirma, dirbant su filtrais yra daug subtilybių, antra, reikia mokėti naudotis filtrais, būtinai suvokiant, kaip, kodėl ir kodėl, kitaip nepasieksite rezultato, kurio siekėte investuodami pinigus. Prie to reikia prieiti maždaug taip, kaip priėjote išvados, kad jau reikia tik SLR fotoaparato, o ne kompaktiško. Arba atvirkščiai :) Vienintelis dalykas, kurį galima besąlygiškai patarti, tai paprastas ir nebrangus apsauginis filtras, kuris apsaugos objektyvą nuo dulkių, purvo, purslų ir mechaninių pažeidimų. Galima rinktis pagal tokį principą: kuo brangesnis objektyvas, tuo labiau pagrįstas filtro pirkimas.

Na, tiesą sakant, kol kas tiek, bet tema „kaip nufotografuoti peizažą“, žinoma, tuo neišsemta. Atvirkščiai, tai trumpa informacija apie tai, ką ir kaip galite fotografuoti su biudžetine optika. Kai paruošiu šią medžiagą, paskelbsiu jas svetainėje.

Sėkmės kuriant nuotraukas!

Kraštovaizdžio fotografija apima daugybę žanrų. Tai apima kraštovaizdžio fotografiją, orų fotografiją, astrofotografiją, paukščių ir laukinės gamtos fotografiją, bet tuo neapsiribojant. Kiekviena iš šių kategorijų reiškia atitinkamų specialių įgūdžių turėjimą ir gali būti išplėsta.

Jei tik pradedate kraštovaizdžio fotografo užduotį, čia yra keletas dalykų, į kuriuos reikia atsižvelgti:

1) Ką nori nufotografuoti?

Kadangi gamtos fotografija yra tokia didžiulė, kiekviename požanre galite praleisti daug laiko. Todėl jūs turite paklausti savęs svarbus klausimas- ką nori nufotografuoti? Ar norite fotografuoti augalus ir vabzdžius? Iš arti? Mėgstate gamtos pasaulį makrokomandoje, ar jus labiau žavi nuostabios kalnų grandinės ir ežerai?

Galbūt tu įdomiau nei paukštis ir didesni gyvūnai nei saulėlydžiai ir saulėtekiai. Žinojimas, kas jums patinka ir ką norite fotografuoti, yra puikus pirmasis žingsnis.

2) Kokios įrangos jums reikės?

Kai žinosite, ką norite fotografuoti, žinosite, kokios įrangos jums reikia. Jei fotografuojate peizažus, pravers plataus kampo objektyvas, o laukinės gamtos ir paukščių fotografavimui tiks priartinantis arba teleobjektyvas.

Trikojis puikiai tinka peizažams ir astrofotografuoti, bet jei bandote nufotografuoti skrendantį paukštį ar judantį gyvūną, žinojimas, kaip naudotis fotoaparatu, bus didžiausias jūsų turtas.

3) Vieta ir planavimas

Tai, ką norite fotografuoti, priklauso nuo pasirinktos vietos ir paros laiko, taip pat nuo metų laiko. Iš anksto apžiūrėkite savo vietą, kad pamatytumėte šviesos kryptį, galimas saugos problemas ar vietovės ypatybes. Tada grįžkite prie labiausiai Tikslus laikas dienų fotosesijai.

Jei fotografuojate gėles, atkreipkite dėmesį į metų laiką, kada jos žydi. Norėdami fotografuoti paukščius, turite šiek tiek suprasti jų buveinę ir jų aktyvumo laiką. Jei norite fotografuoti pavojingesnę laukinę gamtą, geriausia vykti su patyrusiu žmogumi.

Nacionalinis parkas yra puiki vieta kraštovaizdžiui ir laukinei gamtai. Atkreipkite dėmesį, kad norint filmuoti kai kuriuose parkuose gali tekti prašyti specialių leidimų, o kai kuriose vietose jiems taip pat taikomi sezoniniai arba laikini apribojimai. Tai svarbu jūsų planavimui, jei apribojimai apima filmavimo laiką.

4) Skaitymo lemputė

Kaip ir ankstesniame patarime, šviesos kryptį galima nustatyti pirmiausia apsilankius jūsų vietoje. Taip pat galite atlikti internetinius tyrimus šioje srityje arba perrašyti juos iš kitų vietos nuotraukų.

Jei fotografuojate peizažus, atvykite likus maždaug valandai iki saulėtekio/saulėlydžio ir pasiruoškite fotografuoti. Tokiu būdu galite sutelkti dėmesį į savo kompoziciją ir galbūt net padaryti keletą bandomųjų kadrų. Žaiskite su baltos spalvos balansu, ekspozicijomis ir skirtingais fotoaparato kampais.

Jei laukiate, kol pasirodys laukiniai gyvūnai, išnaudokite šį laiką, kad nustatytumėte teisingus fotoaparato nustatymus. Pasirodžius gyvūnui, turėtumėte būti pasiruošę nuolat fotografuoti, stengdamiesi užfiksuoti tobulą akimirką.

Fotografuodami arčiau objektus ar spalvas turite daugiau laiko eksperimentuoti, tačiau būkite atsargūs, kad šviesa nebūtų plokščia. Pasiimkite atšvaitą arba pabandykite rasti kampų, kurie suteikia šešėlį, formą ir tūrį.

Išvada

Gamtos fotografija yra ne tik didžiulė, bet ir pilna įdomių požanrų ir objektų, kuriuos reikia užfiksuoti. Pradedantiesiems daugeliu atvejų prieš šaudymą geriau atlikti išankstinius tyrimus. Kuo daugiau sužinosite apie savo objektą ir kaip geriausiai jį fotografuoti, tuo geriau tai padarysite.

Kalbant apie laukinę gamtą, čia labai padeda kantrybė, nes stebėti reikės daugiau laiko. Jei mėgstate gamtą, tai puikus būdas tyrinėti ir užfiksuoti tas trumpalaikes akimirkas. Nuspręskite, ką norite fotografuoti. Pasiimkite reikiamą įrangą. Tyrinėkite, planuokite ir stenkitės pagauti geriausią šviesą. Ir svarbiausia, linksminkitės!

Kraštovaizdžio fotografija yra didžiausias išbandymas fotografui, bet dažnai didžiausias nusivylimas.
Anselis Adamsas

Peizažas? Viskas atrodo akivaizdu. Matote gražų vaizdą – paspauskite mygtuką. Bet šiuo atveju jūs gaunate nejautrą nuotrauką. Tai neišreikš jūsų minčių, jausmų ir požiūrio į tai, ką matėte. Prieš spustelėjus fotoaparato užraktui, turite išgirsti kraštovaizdžio „balsą“, tada jūsų nuotraukos taps unikalios ir bus atpažintos iš daugybės kitų nuotraukų.

Štai keletas profesionalaus fotografo Declano O'Neillo patarimų, kurie padės suprasti, kaip padaryti gražią nuotrauką.

1. Kraštovaizdis turėtų „kalbėti“

Jums prireiks laiko, kad suprastumėte kraštovaizdį. Jums tereikia stovėti ir stebėti, kaip šviesa keičia kontūrus ir formas. Saulė juda, o miškai ir upės pradeda atrodyti labai skirtingai. Šviesa suteikia kraštovaizdžiui nepakartojamą skambesį, šviesa suteikia nuotaiką ir emocijas, o žemė yra didžiulė drobė, ant kurios saulė kuria savo subtilius piešinius. Man fotografija yra istorija apie tai, kaip šviesa keičia kraštovaizdį. Taigi sprendimą, ar apskritai fotografuoti šį peizažą ir kaip sukurti kompoziciją, priimu užduodamas sau klausimą: „Ar aš papasakosiu šioje nuotraukoje apie tai, kaip sąveikauja šviesa ir peizažas? Ir šis klausimas verčia atsisakyti daugelio kadrų, kurie, nepaisant savo grožio, vis tiek neatskleidžia mano pasirinktos temos.

2. Kelkis anksti

Jei man būtų duotas pasirinkimas, ką fotografuoti: saulėtekį ar saulėlydį, rinkčiausi pirmą. Neturiu nieko prieš saulėlydžio kadrus, bet suprantu, kad prie milijonų jau padarytų nuotraukų nieko naujo negaliu pridėti.

Tačiau aušra visada nuostabi. Niekada nežinai, ką pamatysi laukdamas tamsoje. Tai tarsi fotomedžioklė: gali gauti nuotrauką, apie kurią svajojai daug metų, arba nieko nefotografuoti. Aušros šviesa gali skirtis nuo pelenų rožinės iki šiltos geltonos spalvos.

Stebėkite orų prognozes, o jei naktis labai šalta, o dangus giedras, tai ryte galite pagauti labai neįprastų debesų ir porą efektų, kurie išnyks, kol pabus visas likęs pasaulis.

3. Apsidairykite

Taip lengva pamatyti akivaizdų kadrą ir pamiršti apsidairyti. Gluosnių nuotrauka daryta ant Wanaka ežero Naujojoje Zelandijoje. Šis ežeras yra vienas gražiausių peizažų pasaulyje, tačiau saulėlydžio metu saulė leidžiasi už aplinkinių kalnų ir jie atrodo gražiai, bet kažkaip įprastai... Nusprendusi, kad „vanduo / saulėlydis“ fotografuoti neverta, aš nuėjo prie automobilio ir staiga pamatė šiuos medžius.

Akivaizdu, kad gražus kadras ne visada yra geriausias. Apsižvalgyk.

4. Fotosesijų planavimui naudokite programinę įrangą

Nuolat naudoju dvi programas. Pirmasis yra „The Photographers Ephemeris“. Jo veikimo principas toks: tu nustatei bet kurį pasaulio tašką, dieną, laiką, o tai parodo, kur tuo momentu bus saulė. Galite planuoti fotosesijos laiką ir pasirinkti fotografavimo vietą. Jei esate rimtas kraštovaizdžio fotografas, tai kaip tik jums.

Dvi toliau pateiktos nuotraukos parodo, kaip saulės padėtis gali pakeisti kraštovaizdžio išvaizdą ir nuotraukos atmosferą.

Pirmasis buvo paimtas rugsėjo vakare (ankstyvas pavasaris Naujojoje Zelandijoje). Nuo upės atsispindinti saulė daro ją sidabrine.

Antroji nuotrauka daryta liepos mėnesio (žiemos vidurys Naujojoje Zelandijoje) ryte.

Taip pat naudingas 1:50 000 mastelio žemėlapis, rodantis reljefą.

Naujojoje Zelandijoje „iPhone“ naudojau „MapApp NZ South Island“. Sat Nav – nepakankamai detali ir nenurodo reljefo. Geras žemėlapis leis susidaryti vaizdą, kaip atrodo vietovė, ir pasirinkti šaudymo tašką. Jei gerai mokate žemėlapius, sutaupysite daug laiko pasirinkę, kur norite atsidurti, o ne lėkdami nešvariais keliais ieškodami geriausios vietos.

5. Įranga nėra tokia svarbi

Geriausia įranga nepadarys geriausių nuotraukų, kaip ir geriausias rašiklis nepadės parašyti geriausio romano. Žinoma, kiekvienam fotografui reikia įrangos, tačiau su ja reikia elgtis taip, kaip rašytojas elgiasi su savo įrankiais: tai tik priemonė kitiems žmonėms pranešti, kas dedasi tavo galvoje. Jums reikia savo požiūrio, ir nesvarbu, kas tuo metu bus jūsų rankose: išmanusis telefonas ar Nikon D800.

Jūs esate nuotraukos kūrėjas, o fotoaparatas tik ją fotografuoja. Jei manote, kad didesnė raiška ar greitesnis objektyvas leis daryti šaunesnes nuotraukas, tai sveiki atvykę į techno cirką!

6. Nereikia baigti nuotraukos

Internete yra tūkstančiai nuotraukų, darytų ND filtrais arba apdorotų redaktoriais taip, kad vanduo ant jų atrodo lyg lygus šilkas.

Kodėl neleidi gamtai kalbėti už save? Ji tai daro puikiai be jokių efektų ir filtrų! Redaguodami nuotrauką tarsi nuspręsite, kaip iš tikrųjų turėtų atrodyti peizažas. Jūs pasakojate istoriją, kurios nėra: kur ta smaragdo žalia žolė ir ryškiai oranžinis saulėlydžio dangus? Šios dirbtinės, fotošopuotos nuotraukos dažnai palieka žiūrovą tuščią.

Kraštovaizdžio fotografija turėtų mus kviesti žiūrėti ir tyrinėti, ji turėtų patikti mūsų slapčiausioms mintims. Tai gali būti metaforiška, bet ši metafora turi gimti žiūrovo galvoje.

Na, o jei norite sukurti savo versiją, kaip turėtų atrodyti veja, kodėl gi ne dažyti?

7. Blogas oras yra puiku

Debesys ir lietus – ne pats palankiausias oras, nors iš tiesų tai suteikia daug daugiau jaudinančių galimybių nei diena be debesų.

Ši nuotrauka daryta Marlborough ( Naujoji Zelandija) lietingą vakarą, pasibaigus ilgai varginančiai dienai, praleistai ieškant nuotraukų. Nuvažiuoti šimtus kilometrų per lietų prireiks daug kantrybės ir optimizmo, bet patikėkite manimi, būsite apdovanoti. Svarbiausia, kad akys būtų atviros ir visada rasite ką fotografuoti.

Įdomu tai, kad kai pateikiau šią nuotrauką į nuotraukų banką, ji buvo atmesta, motyvuojant tuo, kad ją suredagavau į vienspalvę. Tiesą sakant, taip nėra. Gamta kartais mus nustebina labai neįprastais reiškiniais, tokiais, kaip, pavyzdžiui, šioje nuotraukoje.

8. Grįžk atgal

Didelį vaidmenį gaunant gražius kadrus vaidina sėkmė. Jei radote gerą potencialą turinčią vietą, grįžkite ten vėl ir vėl. Ir beveik neabejotinai galėsite padaryti geresnes nuotraukas nei anksčiau.

Šios Tanichvos ežero Naujojoje Zelandijoje nuotraukos darytos penkių dienų skirtumu. Esu tikras, kad kai vėl ten grįšiu, vėl atrodys kitaip.

Taigi, davęs 8 patarimus, duodu paskutinį – neklausykite jokių patarimų! Tiksliau, įsiklausykite į save ir aiškiai supraskite, kokie patarimai jums tinka, o kurie ne.

Pavyzdžiui, paplitusi nuomonė, kad kraštovaizdžio pirmame plane turi būti koks nors objektas. Taip yra dėl nuomonės, kad pats kraštovaizdis yra pernelyg nuobodus, todėl norint didesnio susidomėjimo, būtina jame patalpinti piemenį ar karvių bandą.

Bet jei tarp peizažo ir žiūrovo pastatysite kokį nors objektą, tai ir šis objektas turi papasakoti kažkokią istoriją, o ne tik būti ten.

Geriausi fotografai pažeisti visas priimtas taisykles.

Apskritai visa tai, kas išdėstyta pirmiau, gali būti sujungta su vienu sakiniu: nuspręskite, kas jums įdomu šiame kraštovaizdyje, tada nufotografuokite, kad pati nuotrauka pasakytų žiūrovui apie tai, ką galvojote.

Taip, kelionės planavimas taip pat yra darbas, padėsiantis sukurti gražius paveikslus. Kad ir kur eitumėte, turite tinkamai pasiruošti ir surinkti kuo daugiau informacijos apie šias vietas. Peržiūrėkite palydovinius vaizdus ir vietovės žemėlapius – jie padės suprasti, kurios kalnų viršūnės, jei tokių yra, bus paryškintos saulėtekio ar saulėlydžio metu. Pavyzdžiui, aš filmavau Abchazijoje:

Ieškokite kitų žmonių padarytų tos pačios srities nuotraukų. Nesvarbu, su kokia kamera jie buvo nufotografuoti. Netgi muilo dėžutės kadrai gali padėti susidaryti apytikslį supratimą apie tai, kur einate. Pasistenkite išryškinti jums įdomias vietovės ypatybes, kurias galite įamžinti nuotraukose – pavyzdžiui, neįprastos formos medį ant rezervuaro kranto.

Ištirkite vietovę

At kraštovaizdžio fotografija dažnai nutinka taip, kad gražų gamtos įvykį žmogus bando užfiksuoti per vėlai. Pavyzdžiui, pamatėte nuostabų saulėlydį ir pradėjote jaudintis, bandydami kaip nors jį nufotografuoti. Tai neteisingas požiūris, ir gaukite geri kadrai tau bus sunku.

Todėl visada stenkitės iš anksto ištirti apylinkes. Pavyzdžiui, jei apsistojate vandens telkinio pakrantėje, neskubėkite apžiūrėti apylinkių, paieškokite įdomių kampų, neįprastų uolų, upelių ar ko nors panašaus.

Eikite per mišką palei tvenkinį, suraskite aukštesnį šlaitą ir įkopkite į jį – taip rasite ką nors tikrai verto nušauti. Nepamirškite pasivaikščiojimų metu padaryti bandomuosius kadrus, kuriuos galėsite stebėti vakare ir pasirinkti įdomiausias vietas – savotiškus užkulisius. O kai kitą kartą nusileis saulė, jau būsite tinkamoje vietoje su fotoaparatu, kad galėtumėte be rūpesčių daryti puikias nuotraukas.

Atminkite, kad kraštovaizdis pirmiausia yra šviesus!

Viena pagrindinių mėgėjų klaidų – šaudymas vidurdienį, kai saulė šviečia visa galia, o apšvietimas labai atšiaurus. Tokios nuotraukos visada išeina gana plokščios, o spalvos nešvarios. Todėl idealus laikas kraštovaizdžio fotografija Skaičiuojamas saulėtekis ir saulėlydis. Šiomis valandomis apšvietimas būna ypač švelnus, o nuotraukos pradeda žaisti kitomis spalvomis.

Pasiimkite kompasą, kai būsite lauke ir rinkdamiesi fotografavimo vietas, jis padės nustatyti, kur bus saulėtekis ir saulėlydis.

Fotografinės įrangos pasirinkimas

Visada su savimi turėkite trikojį. Geriau nešiotis jį su savimi nei kitą objektyvą. Trikojis net įprastą fotoaparatą paverčia galingu įrankiu, galinčiu bet kokiomis sąlygomis fotografuoti nuostabius kraštovaizdžius. Svarbu, kad trikojo pagalba fotoaparatą būtų galima nustatyti į bet kokį aukštį – bent 20 cm, ne mažiau kaip 2 metrus. Trikojo svoris jums bus svarbus tik tada, jei nuspręsite fotografuoti per audrą.

Bet kokiu atveju, trikojiai turi kabliuką, ant kurio galite pakabinti porą akmenėlių maišelyje, kad būtų stabilumas. Objektyvą geriausia naudoti plačiakampiu. Tai geriausiai tinka kraštovaizdžio fotografijai.

Nebijokite šaudyti iš žemos padėties

Pavyzdžiui, jei mėgstate įdomias gėles ar samanomis apaugusius akmenis, nuleiskite fotoaparatą ant trikojo.

Taip fokusuosite į priekinį planą, o nuotrauka taps išraiškingesnė.

Kokį lauko gylį naudoti?

AT kraštovaizdžio fotografija svarbu, kad visas kadras būtų aštrus – ir žolė priekyje, ir kalnai tolumoje. Norint pasiekti norimą lauko gylį, reikia naudoti dideles diafragmas: nuo f / 8 iki maždaug f / 16. Žinokite, kad kuo didesnė ši vertė, tuo vaizdas bus ryškesnis. Tačiau nepamirškite, kad esant didelėms diafragmoms, ryškumas gali pablogėti dėl galimų nuotraukos defektų.

Kaip išvengti dinaminio diapazono problemų?

Dinaminis diapazonas yra parametras, nurodantis ryškumo skirtumą tarp tamsiausių ir šviesiausių scenos dalių. Kai fotografuojate saulėtekius ar saulėlydžius, fotoaparatas dažnai negali susidoroti su dideliu dinaminiu diapazonu, todėl nuotraukoje susidaro per daug eksponuojamos sritys arba tamsios dėmės.

Norėdami to išvengti, tiesiog nefotografuokite esant foniniam apšvietimui. Pavyzdžiui, užuot fotografavę patį saulėlydį, pasukite fotoaparatą 90 laipsnių kampu ir pabandykite užfiksuoti kalnų viršūnes ar saulėlydžio spindulių užlietą proskyną.

Kaip padaryti kraštovaizdį tūrinį?

Mes visada matome trimatį vaizdą, nes turime dvi akis. Tačiau fotoaparatas turi tik vieną „akį“, o norint sukurti garsumą, reikia pasistengti.

Paveikslo trimatis efektas sukuriamas dėl toninės ir erdvinės perspektyvos. Garsumą galite padidinti šviesos pagalba. Didžiausi peizažai gaunami naudojant šoninį ir galinį apšvietimą.

Pabandykite pasirinkti tašką kraštovaizdžio fotografija kad nuotraukoje būtų ir artimų, ir tolimų objektų. Gerai, jei tarp priekinio plano ir fono yra sklandus perėjimas, pavyzdžiui, tarp jų tekantis srautas.

Kelkis anksti ir vėlai

Tai iš tikrųjų labai svarbus patarimas. Visada atsikelkite valandą prieš saulėtekį ir eikite fotografuoti, nesvarbu, koks oras. Taip, kartais 4 valandą ryto išlipti iš šilto miegmaišio yra gana sunku, bet verta. Tą patį padarykite valandą prieš saulėlydį.

Nepamirškite, kad po lietaus būna stulbinančiai gražūs saulėlydžiai su vaivorykštėmis, o norint juos užfiksuoti, teks sušlapti.

Parodykite kantrybę

Gražus apšvietimas yra gana retas, ir jūs turėsite būti kantrūs jo laukti. Sėkmingi kadrai yra reti, o per mėnesį vis tiek nepavyks išmesti šimtų sėkmingų peizažų, o jokie patarimai čia nepadės. Dalyvavo geriausi fotografai fotografuoti peizažus, kartais praleidžia 10 dienų, kad padarytų vieną kadrą – ir visą šį laiką jie laukia tinkamos šviesos.

Todėl visada apskaičiuokite savo kelionės laiką. Pavyzdžiui, jei vienoje vietoje pabūsite tik porą dienų, tada gauti gerą kadrą bus gana sunku, bet pabandyti verta!

Dabar, mieli skaitytojai, žinote kaip fotografuoti peizažą o jei nenorite praleisti naujų straipsnių apie fotografiją, užsiprenumeruokite tinklaraštį.

Egzistuoja Auksinė taisyklė fotografuodami peizažus ir kad ir kiek jums būtų duodami patarimai, tiksliai nesilaikydami šios taisyklės, niekada nepasieksite rezultatų, prilygstamų profesionalų nuotraukoms. Kraštovaizdžio fotografai gali fotografuoti tik du kartus per dieną. Pirma, auštant: geriausia pradėti filmuoti likus 15–30 minučių iki saulėtekio ir nuo 30 minučių iki valandos (priklausomai nuo šviesos ryškumo) po saulėtekio. Antra, saulėlydžio metu. Kodėl tik du kartus per dieną? Tokia taisyklė. Faktas yra tas, kad tik auštant ir saulėlydžio metu galite rasti švelnios šiltos šviesos ir subtilių šešėlių, kurie leidžia gauti profesionalios kokybės apšvietimą kraštovaizdžio fotografijai.

Trikojis yra geriausias tavo draugas

Dabar žinote profesionalaus kraštovaizdžio fotografo tvarkaraštį: reikia keltis prieš aušrą ir praleisti beveik kiekvieną vakarienę. Jei dėl to neturite problemų, laikas atskleisti dar vieną svarbią paslaptį: kadangi fotografuosite prasto apšvietimo sąlygomis, visada naudokite trikojį. Kiekvieną dieną. Nuolat. Kraštovaizdžio fotografijoje nėra kadrų, padarytų be trikojo. Turiu perspėti, kad vieną rytą šalia savęs tikrai pamatysite mėgėją, darantį tokias pat nuotraukas kaip ir jūs, tik be trikojo. Jis dar nežino, kad gaus pačias neryškiausias, per daug eksponuotas ir miglotas nuotraukas per visą savo gyvenimą.

Trikojai: anglies pluošto privalumai

Naujausi modeliai trikojai pagaminti iš anglies pluošto. Tokie trikojai turi du privalumus: pirma, jie yra daug lengvesni už tradicinius metalinius trikojus, ir nenusileidžia jiems stabilumu, antra, anglies pluošto trikojai nerezonuoja kaip metaliniai, t.y. sumažėja vibracijos rizika. Tačiau yra ir trūkumas. Kaip ir galima tikėtis, šie trikojai nėra pigūs.

Diafragmos prioriteto režimas

Profesionaliems kraštovaizdžio fotografams pagrindinis fotografavimo režimas yra diafragmos pirmumo režimas (atitinka A arba Av ant ratuko jungiklio). Jo populiarumo priežastis yra ta, kad ji leidžia išspręsti kūrybines problemas. Ką turiu omenyje? Tarkime, kad fotografuojate tigrą plačiakampiu objektyvu ir norite, kad tigras (pirmajame plane) būtų sufokusuotas, o fonas būtų neryškus. Diafragmos prioriteto režimu tai pakankamai paprasta: nustatykite mažiausią turimą objektyvo diafragmos reikšmę (pavyzdžiui, f/2.8, f/4 arba f/5.6) ir sufokusuokite tigrą. Tai viskas! Kamera ir plataus kampo objektyvas padarys visa kita: gausite ryškią tigro nuotrauką su visiškai neryškiu fonu. Taigi jūs ką tik įvaldėte vieną iš trijų pagrindinių diafragmos naudojimo būdų. Mažos diafragmos reikšmės (taip pat plataus kampo objektyvas) leidžia sufokusuoti priekinio plano objektą ir sulieti foną. Tačiau kaip išgauti ryškų ir tigro, ir fono vaizdą, jei nuotraukoje tigrą norite matyti aplinkoje? Diafragma turi būti nustatyta į f/8 arba f/11. Šios dvi vertės yra geriausios, kai norite užfiksuoti sceną taip, kaip ją mato mūsų akys (be kūrybinio fono suliejimo). Tolimi objektai fone bus šiek tiek nefokusuoti, bet ne per daug. Tai antras būdas dirbti diafragmos prioriteto režimu. Trečias būdas yra tada, kai reikia gauti maksimalų viso vaizdo aiškumą: priekinį planą, aplinką(viduryje) ir fone. Tiesiog pasirinkite didžiausią diafragmos reikšmę (f/22 arba f/36).

Teisinga kompozicija

Kitą kartą pirkdami kelionių žurnalą su nuostabiais peizažais ar studijuodami skaitmeninės peizažo fotografijos meistrų darbus, atkreipkite dėmesį į vaizdus su didžiulėmis platybėmis. Pamatysite, kad beveik kiekvienoje nuotraukoje yra trys elementai. Pirmasis yra pirmas planas. Pavyzdžiui, jei saulėlydžio nuotraukoje saulė leidžiasi jūroje, tada vaizdas prasideda ne nuo vandens paviršiaus, o nuo kranto. Pakrantė tampa priekiniu planu. Antrasis elementas yra pagrindinė tema. Saulėlydžio nuotraukos atveju tai gali būti jūra, atspindinti besileidžiančią saulę, arba pati saulė. Paskutinis, trečias elementas yra fonas. Saulėlydžio nuotraukoje – dangus ir debesys. Norint sukurti įspūdingą kraštovaizdžio nuotrauką, reikia visų trijų elementų. Kitą kartą fotografuodami paklauskite savęs: „Ką turėčiau pasirinkti kaip priekinį planą? Šį niuansą fotografai mėgėjai dažnai pamiršta. Visada atsiminkite tris kraštovaizdžio elementus ir galėsite perteikti jo grožį bei mastą.

Dar viena priežastis fotografuoti auštant

Papildomas privalumas fotografuojant auštant (o ne saulei leidžiantis) yra tai, kad vanduo ežere, upėje, jūroje ir pan. bus ramiau, nes ryte visada mažiau vėjuota nei vėlyvą popietę. Todėl jei norite gauti veidrodinį vaizdą ant ežero vandens paviršiaus, geriau fotografuoti anksti ryte, o ne vėlai vakare.

Šaudyti krioklius

Norite kaip profesionalas pavaizduoti šilkinius krioklio ar upelio upelius? Paslaptis yra palikti objektyvo užraktą atidarytą bent vieną ar dvi sekundes. Vanduo tekės, o visa kita (akmenys ir medžiai prie krioklio ar upelio) liks nepakitę. Procedūra yra tokia: pasirinkite užrakto prioriteto režimą (rinkiklio jungikliu nustatykite S OR TV) ir nustatykite užrakto greitį į vieną arba dvi sekundes. Netgi fotografuojant debesuotą dieną, kelioms sekundėms atidarytas užraktas prasiskverbs pakankamai šviesos, kad vaizdas būtų visiškai išpūstas. Štai kodėl profesionalūs fotografai fotografuokite krioklius auštant arba iškart po saulėlydžio, kai daug mažiau šviesos. Be to, jie naudoja neutralaus tankio filtrą. Tai specialus filtras, kuris prisukamas ant objektyvo ir sumažina į fotoaparatą patenkančios šviesos kiekį. Esant tokioms sąlygoms, užraktą galite palikti atidarytą kelias sekundes. Pro objektyvą prasiskverbia tiek mažai šviesos, kad gaunama ryškiai sufokusuota tekančio vandens tėkmės nuotrauka. Jei tokio filtro neturite, bet jus dominantis krioklys ar upelis yra giliai miške (t.y. pasislėpę tankiame pavėsyje), tuomet panašų efektą galima pasiekti naudojant paprastą gudrybę. Pritvirtinkite fotoaparatą ant trikojo, nustatykite diafragmos prioriteto režimą ir pasirinkite didžiausią turimą diafragmą (aišku, f/22 arba f/36). Objektyvo užraktas išliks atidarytas ilgiau nei įprastai (tankiame atspalvyje tai nėra problema), taip pat gausite tą patį „šilko“ vandens srauto efektą.

Naudokite poliarizuojantis filtras

Fotografuodami krioklius galite naudoti poliarizacinį filtrą, o ne neutralaus tankio filtrą. Tai leidžia, pirma, pašalinti atspindžius krioklyje ir ant akmenų, antra, sumažinti į objektyvą patenkančios šviesos kiekį, o tai leidžia naudoti didelius užrakto greičius. Didelis užrakto greitis padidina šilkinį efektą, todėl išbandykite skirtingus nustatymus (4, 6, 10 s ir t. t.) ir sužinokite, kuris iš jų suteikia geriausią rezultatą.

Norite gauti puikų patarimą, kaip fotografuoti mišką? Nefotografuokite žemės. Žemė miške dažnai nėra labai patraukli (nukritusios šakos, supuvę lapai – visa tai estetikos neprideda), todėl daugelis profesionalių fotografų nefotografuoja žemės – tai per daug kontrastuoja su medžių grožiu. Žinoma, jei miško grindys atrodo normaliai, ją galima įdėti į karkasą, jei ne, geriau pataupyti karkasą. Ir dar vienas patarimas. Geriau fotografuoti miške debesuotomis dienomis, nes labai sunku nufotografuoti miško kadrą ryškioje saulėje. Tačiau yra viena šios taisyklės išimtis: jei saulėtą dieną miške tvyro rūkas, tai pro miglą prasiskverbiantys saulės spinduliai gali būti labai įspūdingi.

Skyline

Atsakymas į klausimą "Kur turėtų būti horizonto linija?" pakankamai paprasta. Nekartokite mėgėjų klaidų ir nedėkite horizonto linijos griežtai nuotraukos centre, kitaip jūsų peizažai visada atrodys kaip polaroidiniai kadrai. Pirmiausia nuspręskite, į ką norite sutelkti dėmesį: ant žemės ar į dangų. Jei dangus atrodo puikiai, įsitikinkite, kad horizonto linija yra apatiniame nuotraukos trečdalyje (pabrėžkite dangų). Jei žemė ar vanduo atrodo įdomiau, tada horizonto linija turi būti viršutiniame nuotraukos trečdalyje. Svarbiausia, kad bet kuris iš šių būdų suteiks jūsų nuotraukai daugiau gylio ir spalvų.

Nuobodus dangus? Taisyklių keitimas

Jei fotografuojant peizažą danguje nėra nieko įdomaus, galite atsisakyti trečdalio taisyklės ir kadre palikti minimalią būtiną dangaus dalį. Užfiksuokite 7/8 žemės arba vandens ir tik 1/8 dangaus. Dėl to žiūrovų dėmesį patrauks įdomesnis pirmas planas.