Ce fel de proiect creativ poți face? Lucrări de proiectare pe tehnologie. Lista documentatiei tehnice

  • 28.08.2020

proiect creativ prin tehnologie

"Casa de meciuri"


Relevanța proiectului:

Când am dat peste cartea Fascinating Crafts from matchs, m-a interesat imediat. Fiecare articol are propria sa poveste, indiferent de scopul său. Este foarte distractiv să creezi diverse modele din mici detalii. Chibriturile sunt suveniruri excelente, iar chibriturile sunt un material accesibil. Și este nevoie de dăruire și muncă grea pentru a duce treaba la bun sfârșit. Am decis să fac cadou o casă pentru 8 martie.


Scopurile si obiectivele proiectului:

Ţintă:

Sarcini:

  • Ridicați-vă nivelul de calificare. Îmbunătățiți abilitățile și tehnicile de lucru cu chibrituri.
  • . Învață cum să faci o casă din chibrituri.
  • Aflați despre istoria meciurilor. Să știi să folosești literatura.
  • Învață răbdare, perseverență, acuratețe în a face munca .

Cele mai comune potriviri.

Ce este uimitor la ei?

Anterior, o scânteie era lovită cu o piatră sau frecată cu tinder de cărbune.

Când au apărut meciurile?


Etimologia și istoria cuvântului

Termen "chibrituri" există în Rusia încă din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea.

Derivat din slavona veche "vorbit".

"Vorbit" - băţ de lemn ascuţit, aşchie. Inițial însemna cuie din lemn, care erau folosite la fabricarea încălțămintei (pentru atașarea tălpii la cap).

Meciuri incendiare (samogarny) denotat ceea ce înțelegem acum prin cuvântul „chibrituri”.


LA Rusia primul chibrituri de fosfor au fost adus în 1836 an, costă scump - rublă de argint pentru o sută. Primul fabrică autohtonă pentru producția de chibrituri încorporate Petersburg în 1837 an.

Mai târziu a venit primul cutii de chibrituri, mai întâi lemn, apoi tablă. Mai mult, chiar și atunci erau lipiți de ele etichete, ceea ce a dus la apariția unei întregi ramuri de colecție - filumenie. Eticheta conținea nu numai informații, ci și decora și completa chibriturile.

O cutie de chibrituri pre-revoluționare rusești de la fabrica Balkan Star


chibrituri moderne

Lemn modern potrivirile se fac în două moduri: mod furnir (pentru chibrituri pătrate) și timbru (pentru meciuri runde).


La noi, ca și în alte țări, se produc în principal chibrituri din bat de lemn(numit paie) cu un cap care necesită frecare pe împrăștierea aplicată pe părțile laterale ale cutiei de chibrituri pentru a se aprinde.

Ca materie primă principală pentru fabricarea paielor de chibrit din secolul trecut sunt utilizate în principal aspen iar mai rar teiul. Pentru a face acest lucru, cu o scoarță rotundă decojită cu un cuțit special într-o spirală banda este îndepărtată, care este apoi tocată în paie de chibrit.

Aşchii


Aplicație

Pe lângă scopul principal, potrivirile sunt uneori folosite:

  • În loc să numărăm bețe pentru a-i învăța pe copii.
  • Pentru fabricarea caselor de chibrituri.
  • Pentru extragere.
  • Pentru diverse jocuri de logică.
  • Colectarea de chibrituri, cutii de chibrituri, etichete etc. - filumenie.

A face case din chibrituri este foarte tehnică interesantă realizarea unui suvenir (sau a unui dispozitiv pirotehnic) din cel mai ieftin material - chibrituri.

Dispozitive și materiale:

- 4 cutii de chibrituri;

  • monedă de 5 ruble
  • cutie de discuri sau carte

Poziționați cutia CD-ului

în fața noastră și începem asamblarea. Așezați două chibrituri unul lângă altul, paralel unul cu celălalt, astfel încât să existe o distanță puțin mai mică decât lungimea meciului între ele.

De sus facem o podea de 8

chibrituri. Meciurile extreme ar trebui

întindeți-vă în formă

un pătrat cu acele chibrituri care

stai dedesubt.

Punem al doilea strat de pardoseală (8 chibrituri), perpendicular pe primul.

Acum facem un puț de 7 rânduri.


Puneți cu grijă o pardoseală de 8 chibrituri deasupra puțului.

Am pus al doilea etaj, dar acum de la 6 chibrituri. Ultimele 2 meciuri le vom adauga mai tarziu. De sus, structura rezultată este presată cu o monedă, ca o presă.

Ținând casa cu un deget, lipim chibriturile verticale de colț de-a lungul marginilor casei între podele.


Lipim chibriturile cu mare grijă de-a lungul perimetrului de-a lungul pereților, împingând podeaua cu un chibrit auxiliar și apăsând structura cu degetul, scoatem moneda.

Facem pereți. Pereții vor fi formați din două straturi de chibrituri - verticale și orizontale.

Facem un acoperiș. Introducem chibriturile lipsă în găurile de colț și, împingând de jos chibriturile verticale ale peretelui, le scoatem la jumătate.

Am pus chibrituri de acoperiș perpendicular pe podeaua superioară.


Acum, intre chibriturile verticale proeminente, introducem chibriturile „tigla” cu capetele spre mijloc

Așa că avem o casă în care poți adăuga o țeavă și o fereastră. Se pare că nu are nimic special în ea și nu este greu să o faci. Pentru a asambla această casă, a trebuit să-mi încep munca de mai bine de 8 ori, pentru că. colectate fără lipici, iar munca este foarte minuțioasă. A durat 2 zile pentru a face.


Evaluarea de mediu a proiectului

Când lucram la proiect, am folosit doar materiale naturale - acestea sunt chibrituri. Deci produsul meu nu va implica modificări în mediu inconjuratorși tulburări în viața umană.


Calculul costurilor

Nume

Prețuri în ruble

cutie de chibrituri

1 frecare. 20 cop.

Costuri în ruble

4 frecați. 80 cop.

4 frecați. 80 cop.




Cum să faci un proiect creativ pe tehnologie

„Miniaturi din carton”

Realizat de Ekaterina Fedorova, elevă în clasa a VI-a

Conducător: Stepanova L.I., profesor de tehnologie

    Definiția nevoii………………………………………..………. 3

2. Formularea pe scurt a sarcinii…………………………………………………… 3

4. Cercetarea, analiza problemei ………………………………………… 4

5. Idei inițiale …………………………………………………………….. 4

6. Lista criteriilor care trebuie îndeplinite de produs……. 5

7. Elaborarea celor mai bune idei………………………………………………………………… 6

8. Dirijare………………………………………...……… 7

9. Evaluarea produsului ………………………………………………………………….. 9

10. Evaluarea proiectării………………………………………………………………… 9



Ce este bun? Aceasta este o bucată de fericire
Acesta este aer curat, înghițituri de vânt.
O dai și se va întoarce,
Unii oameni au doar bătăi ale inimii.
Nu cumpăra acest cuvânt și nu vinde,
Poți să o dai sau pur și simplu să o dai...
Gratuit, fără a cere bani înapoi,
Totul este foarte simplu și foarte clar.
Astăzi vreau să dau tuturor bine,
Cum vă, oameni buni, în inima voastră - S-a făcut cald?
Lasă toată lumea să simtă, zâmbește,
Și se va întoarce imediat la tine cu un zâmbet!

Definiţia need

La școala noastră sunt copii cu dizabilități la orele de corecție, am vrut să-i cunosc mai bine, să comunic și să fac ceva plăcut. La lecția de tehnologie am decis să facem un cadou copiilor. Îl poți cumpăra, dar este scump și neoriginal. Prin urmare, vom face un cadou cu propriile noastre mâini. Este interesant să vezi rezultatul muncii tale, să-ți surprinzi părinții și să le faci pe plac copiilor tăi. Munca nu va fi dificilă, credem că ne putem descurca. Mai ales ca se apropie An Nou, în zona pentru copii, dețin administrația și Centrele de creativitate evenimente festive unde putem contribui.!

Scopul proiectului: realizarea de miniaturi din material improvizat.

Sarcini: alegeți modele originale de ustensile de uz casnic în miniatură.

Faceți produse.

Proiectați și fabricați produse și prezentați-le copiilor cu dizabilități. Pregătiți o prezentare multimedia „Fă bine”

Cercetare, analiza problemelor.

Idei inițiale

De mai bine de un an creez jucării miniaturale din diverse materiale: plastilină, hârtie, polimer argilă. Ceea ce mă atrage la munca mea este că se creează proiecte unice de bijuterii și de ce nu ar trebui să-i mulțumesc altor copii care nu sunt capabili de o astfel de muncă? Există multe proiecte în miniatură pe Internet, dar costul proiectelor este foarte mare - de exemplu, o casă cu un set de mobilier și articole de uz casnic costă 20.000 de ruble! Vom face din... carton!

Dar au existat inițial și alte opțiuni pentru cadouri:

1 broderie

2 jucării moi

3 perne

Din solicitarea prealabilă din partea Administrației Taksimo trebuie să facem aproximativ 200 de cadouri.Și pentru o astfel de cantitate, tehnica de realizare a miniaturii este cea mai potrivită și ne mutăm la atelierul Microworld.

Concluzie: Am făcut o alegere - să facem cadouri miniaturale din carton pentru copiii cu dizabilități.

Chestionar (s-au chestionat 47 de studenți 5-7 celule)

face bine

1, Crezi că există o părticică de bunătate în fiecare inimă?

a) da - 95%

b) nu-5%

2, Care este partea sa în inima ta?

a) 1/2 -51%

b) 1/3- 13%

c) 1/4 -31%

d) 1/5 -5%

e) sau ____________

3. Crezi că este posibil să faci bine cu propriile mâini?

a) da -100%

b) nu

4. Poate fi considerat BINE un cadou cu propriile mâini?

a) da -100%

b) nu

5. Crezi că este frumos să primești cadouri de bunătate?

a) da 100%

b) nu

6. Darurile de BINE sunt ajutor în nevoi; când într-un orfelinat i se spune unui copil că mama ta a venit după tine; inima și mâinile; mai mult decât asta răspunde că acesta este un cadou cu propriile mâini și cadouri pentru copiii cu dizabilități.

În general, întrebările sondajului au fost simple, dar răspunsurile la acestea duc la o reflecție serioasă. Există o mulțime de oameni în jurul nostru care au nevoie de ajutorul nostru și suntem capabili să-i ajutăm.

Rezultatele sondajului au arătat că societatea modernă are nevoie nu numai de tineri foarte educați, activi, întreprinzători și întreprinzători, ci și buni și simpatici, capabili să vină dezinteresat în ajutor, să întoarcă „umărul” în vremuri dificile.

Sul criteriile pe care produsul trebuie să le îndeplinească:

    Titlu: Fă bine

    Numire - un cadou pentru copiii cu dizabilități.

    Material - carton.

    Metoda de fabricație – metoda de fabricație ne este familiară.

    Aspect - frumos, atractiv

    Protecția mediului - cadourile sunt realizate din materiale ecologice.

7 Alte criterii - cadourile ar trebui să fie frumoase, strălucitoare.

elaborare cea mai buna idee

În procesul de implementare a proiectului ne-am hotărât să facem copiilor cadouri în stil „retro” – obiecte cu vopsea decojită, ponosită, care „a servit” proprietarilor câteva decenii....

Operatii tehnologice

Descriere

Punem un șablon pe carton, îl încercuim cu un creion.

Decupați cu foarfece.

Lipiți cu lipici, combinând secțiunile laterale.

Ungeți fundul cu lipici, astfel încât puțin lipici să intre în interiorul piesei de prelucrat, puneți-o pe o bucată de carton de dimensiuni și apăsați ferm. Cel mai bine este să utilizați lipici gros PVA sau Moment-gel.

După uscarea completă, tăiați cartonul în jurul circumferinței fundului.

Acoperiți un fir gros cu lipici și lipiți de-a lungul tăieturii superioare, lăsați lipiciul să se usuce și acoperiți produsul cu vopsea grund de mai multe ori.

După ce grundul s-a uscat, acoperiți produsul cu vopsea.

Îndoiți detaliile pentru temple și lipiți-le simetric

Dați găleților un efect ciobit cu vopsea neagră.

În mod similar, ulcioarele sunt făcute din carton.

Harta tehnologica "Producție comodă"

Operatii tehnologice

Descriere

După dimensiunea a două cutii de chibrituri lipite, tăiem părțile laterale și superioare din carton gros.

Lipim cutiile una de alta și le lipim cu spații libere.

Pe sertare lipim trei rânduri de carton, care sunt decupate pentru a reduce.

Așteptați ca adezivul să se usuce complet.

Amorsați cu mai multe straturi de vopsea acrilică închisă la culoare.

După ce grundul se usucă, frecați cu atenție marginile produsului cu o lumânare.

Justificare economică.

Proiectul meu a fost realizat practic din resturi de materiale pentru acul - carton, cutii de chibrituri goale, pentru sol s-au folosit vopsele acrilice, care a rămas după ce a colorat poze după numere. Putem spune cu încredere că toate materialele pe care le-am folosit sunt gratuite!

Evaluarea designului

Declarația problemei este clar definită. Produsele sunt de înaltă calitate. Timpul a fost folosit destul de rațional, am reușit să finalizăm proiectul la timp. În general, suntem mulțumiți de calitatea designului, fabricației și aspectului produsului finit. Ne-a plăcut foarte mult munca, dacă am început să facem din nou această lucrare, atunci, probabil, toată lumea a făcut-o fără să schimbe nimic.

Lucrul la proiect

SUBIECT:

„Placă de tăiat

cu pictura.

Lucrare finalizata:

Grişkova

Valentina Mihailovna

Akhtubinsk

Etapa 1

Căutare și cercetare

    Discuție de idei

    Conștientizarea problemei semnificație socială(pentru acasă, școală, loc de joacă etc.)

    Căutați informații despre problema dvs. (biblioteca, reviste, muzee, internet)

    Lucru independent la selectarea desenelor, schițe pentru a crea un obiect.

    Evaluarea cunoștințelor tale, a abilităților de a implementa ideea

    Estimarea timpului, materialelor, costul acestora, aspectul produsului, respectarea mediului, tehnica de fabricație.

Etapa 2

Design și tehnologic

    Întocmirea schițelor principalelor părți ale produsului

    Dezvoltarea secvenței de producție

    Alegerea materialelor, uneltelor, dispozitivelor

    Realizarea unei schițe a produsului

    Fabricarea produselor conform hartii tehnologice cu respectarea culturii muncii.

Etapa 3

Final

    Analiza si evaluarea produsului (avantaje, dezavantaje, autoevaluare a rezultatului)

    Protecția Proiectului

    Documentatia proiectului

Criterii de evaluare a implementării proiectelor

    Argumentarea alegerii temei, justificarea necesității, orientarea practică a proiectului și semnificația muncii prestate.

    Volumul și caracterul complet al dezvoltărilor, implementarea etapelor de proiectare acceptate, independența, completitudinea, pregătirea pentru perceperea proiectului de către alte persoane, întruchiparea materială.

    Argumentarea soluțiilor propuse, abordări, concluzii.

    Nivelul de creativitate, originalitatea temei.

    Calitatea notei explicative.

    Calitatea produsului, respectarea standardelor, originalitatea.

Un exemplu de proiect creativ

Tema proiectului: Placa de taiere cu vopsit.

Executor testamentar: Grishkova Valentina Mikhailova

Obiectivele proiectului: Efectuează cu acuratețe și acuratețe operațiuni tehnologice; dobândirea cunoștințelor dobândite; evalua munca depusa.

Secțiuni ale notei explicative:

    Fundamentarea temei proiectului selectat.

    Schema de organizare a fabricării produsului proiectat.

    Studiul istoriei dezvoltării meșteșugurilor de artă populară, meșteșugari, munca lor.

    Analiza designului.

    Sul documentatie tehnica furnizate cu produsul.

    Caracteristicile materialelor utilizate.

    Partea de calcul.

    Partea grafică.

    Partea tehnologica.

    Partea economica.

    Ingineria sigurantei.

    Partea ecologică.

    Rezultatele lucrării.

    Literatură.

1. Justificarea temei proiectului selectat.

Cine refuză să-și decoreze bucătăria cu o placă de tăiat elegantă, care o va face imediat non-standard și confortabilă.

Pentru a face acest lucru, nu este absolut necesar să mergeți la cumpărături, căutând o bucătărie potrivită pentru interior. Este mult mai plăcut să petreci aceste ore făcând obiecte care înnobilează viața de zi cu zi. Îi voi da această tablă mamei mele. Mi-am pus suflet în această lucrare și sper să vă placă cadoul meu.

2. Schema de organizare a fabricării produsului proiectat.

3. Studierea istoriei artelor și meșteșugurilor.

4. Schițe ale modelelor alternative.

5. Analiza designului.

După ce am cercetat toate schițele posibile ale plăcilor, m-am hotărât să-mi fac compoziția, formată dintr-o pasăre și flori. Aceasta este o muncă laborioasă care necesită acuratețe și precizie. Și din moment ce am făcut schițe ale elementelor individuale ale picturii la lecțiile de arte plastice, am găsit posibil să finalizez această lucrare.

6. Lista documentației tehnice.

    Elementele principale ale picturii.

    Schițe ale modelelor alternative.

    Copii ale unor maeștri celebri.

7. Caracteristicile materialelor utilizate.

    Placa semifabricata din placaj de 8 mm grosime.

    Vopsele - guașă (12 culori).

    Pensule (coloane) nr 1; nr. 2; nr. 4; nr. 5.

    adeziv PVA.

    Lac „Yaht”.

8. Partea de decontare.

Dimensiunea plăcii mele este de 22 cm x 18 cm.

9. Partea grafică.

Pentru a picta tabla conform desenului planificat, trebuia să stăpânesc principiile construcției desenului. A realizat o serie de exerciții pe hârtie.

Am stabilit culoarea și fundalul picturilor murale. Am decis să folosesc tonuri luminoase, sonore, locale.

10. Partea tehnologică.

Înainte de a începe lucrul, placa este impregnată cu adeziv PVA diluat cu apă. Apoi se aplică fundalul și, conform schiței planificate, se aplică un desen pe tablă. După aceea, se aplică o revigorare. Greșelile sunt corectate. Produsul este lăcuit și uscat.

11. Partea economică.

Tip de material

preț, freacă.

Lac „Yaht”

Total: 200 de ruble. (excluzând costurile cu forța de muncă)

12. Măsuri de siguranță.

Produsul a fost fabricat în conformitate cu cerințele necesare si reguli munca sigura, într-o succesiune clară a operaţiilor tehnologice, cu utilizarea corectă a materialelor.

13. Partea ecologică.

Toate materialele folosite sunt fabricate din materii prime ecologice și nu conțin substanțe toxice.

14. Rezultatele lucrării.

Am verificat calitatea muncii mele. A ieșit bine, curat, îngrijit, culorile au fost combinate hormonal între ele. În general, s-a dovedit a fi un produs artistic care va servi drept cadou mamei mele.

15. Literatură.

    Konovalov A.E. Pictura Gorodets. Amar. 1988.

    L.Da. Suprun. Pictura Gorodets. Ed. „Cultură și tradiții”. Tver, 2006.

    BUNĂ. Makhmutov. Pictura pe lemn. – M.: Iluminismul, 1987.

Planificarea proiectului și analiza succinta

Acest proiect a fost finalizat în conformitate cu timpul de planificare pentru lucrul la el - 14 ore.

1 săptămână (2 ore). Stabilirea obiectivelor, sarcini. Selecția literaturii, selecția materialelor, instrumentelor.

2 săptămâni (2 ore). Cercetarea și dezvoltarea ideii. Colectare de informații (biblioteca, Internet). Evaluarea capacităţilor, cunoştinţelor, abilităţilor şi abilităţilor acestora.

3 săptămâni (2 ore). Căutați opțiuni alternative. Realizare schite, desene.

4 săptămâni (2 ore). Dezvoltarea secvenței de fabricație. Compoziția desenului.

5 săptămâni (2 ore) și 6 săptămâni (2 ore). Activitati practice pentru pictură tabla de taiereîn conformitate cu disciplina muncii, cultura muncii, siguranta.

Săptămâna 7 (2 ore). Analiza si evaluarea produselor.

Ca urmare a executării acest proiect M-am familiarizat cu istoria artelor și meșteșugurilor și a artei populare din Rusia, am studiat știința culorii, desenul, legile compoziției, am desenat în mod independent schițe, am dezvoltat și evaluat proiectul meu.

Proiectul a fost finalizat integral cu o abordare creativă. Calitatea produsului îndeplinește cerințele pentru ustensilele de bucătărie. LA notă explicativă sunt prezentate argumentarea alegerii temei, justificarea nevoii si orientarea practica.

Concluzie

Ca urmare a activităților de proiect, se dezvoltă capacitatea de a rezolva probleme creative. Sunt aduse în discuție independența, sârguința, întreprinderea, cultura comportamentului, patriotismul. Se dezvoltă sentimentele estetice și inițiativa artistică. Se formează o atitudine estetică față de muncă.

Învățarea bazată pe proiecte se dezvoltă aspect social personalitate prin includerea ei în tipuri diferite activități în relații reale, sociale și industriale, ajută la adaptarea într-un mediu competitiv, insuflă un vital cunoștințe necesareși abilități de management gospodărieși economia familiei.

Când văd înaintea mea rezultat final- lucru pe care îl putem folosi în viața de zi cu zi, făcut cu propriile mâini, stima de sine crește, iar asta educă moral.

Literatură.

    Sergheev I.S. Cum se organizează activitățile de proiect ale studenților. – M.: Arkti, 2007.

    Tehnologie. Clasele 5-11: Activitatea proiectului elevi. Aut.-stat. L.N. Morozova, N.G. Kravchenko, O.V. Pavlova. - Volgograd: Profesor, 2007.

    Tehnica decoupage a devenit din ce în ce mai populară în ultima vreme. Este o aplicare lăcuită de șervețele.Poți decora absolut orice suprafață cu decoupage - de la mobilier la o simplă masă de tăiat. Așezăm desenul nostru pe suprafața plăcii și îl acoperim cu atenție cu adeziv diluat cu apă în raport de 50/50.

Cunoașterea istoriei dezvoltării lămpilor de uz casnic ajută la o mai bună înțelegere a relației și influenței reciproce a tehnologiei și culturii în aceste obiecte din mediul obiectiv al locuinței, care sunt extrem de diverse în formele lor. Prima mențiune literară a lămpii pe care o întâlnim la Homer. Când îi descrie pe Ulise și Telemah, împlinind armele pretendenților, se spune: „... și Palas Atena, ținând nevăzut o lampă de aur, a strălucit pentru ei”.

Istoria veche de secole a lămpilor de uz casnic demonstrează dependența formei lor de dezvoltarea tehnologiei de iluminare artificială, materialelor și tehnologiei de fabricație, arhitecturii, artelor și meșteșugurilor și, în sfârșit, a designului.

Surse de lumină artificială lumea antica- torțe, torțe și lămpi cu ulei. Lămpile cu ulei constau dintr-un vas pentru cânepă sau ulei de inși fitil. Materialul pentru fabricarea lor a fost cel mai adesea argila, mai rar bronzul. S-au păstrat multe exemple de astfel de lămpi din perioada Greciei și Romei antice. Datorită intensității slabe a luminii a unui fitil, vasele de ulei au fost furnizate cu mai multe fitiluri și, uneori, mai multe vase au fost incluse în compoziția unei lămpi. O realizare semnificativă în tehnologia iluminatului artificial a fost crearea în secolul al V-lea. î.Hr. Fitilul Kallimachos din așa-numitul in Karpasian, un material ignifug asemănător azbestului, extras pe insula Creta. Un astfel de „foc nestins” a ars timp de șapte secole în sanctuarul Atenei din Erhtheion. Este menționat în „Descrierile Hellasului” din secolul al II-lea. ANUNȚ călător şi geograf Pausanias.

Ca obiect de uz casnic răspândit, lămpile au devenit un obiect al creativității artistice încă din cele mai vechi timpuri. Deja în acel moment, formele și desenele lor erau foarte diverse. În același timp, aproape toate tipurile de lămpi care există astăzi au apărut după metoda și locul instalării lor.

Analizând din punct de vedere istoric evoluția formei lămpilor de uz casnic, se poate urmări apariția și dezvoltarea structurilor și decorului acestora. În același timp, structurile stabile care nu depind de schimbările în stilurile arhitecturale și artistice sunt ușor de identificat. Multe tipuri de structuri, originare din cele mai vechi timpuri, au supraviețuit până în zilele noastre. Alte tipuri de structuri s-au dovedit a fi mai puțin durabile. De exemplu, odată cu apariția electricității, sistemele care existau în secolul al XIX-lea au devenit un lucru din trecut. becuri portabile cu kerosen. Printre structurile care au supraviețuit se numără lămpi de suspendare cu o structură de inel sau corn, lămpi de masă cu un stâlp central, lămpi de perete de tip „aplice” (de mână).Aceste structuri au apărut și s-au dezvoltat într-o perioadă în care cea mai comună sursă de lumină a fost o lumânare.

Principalul motiv pentru păstrarea structurilor originale este oportunitatea și raționalitatea lor, precum și o anumită inerție a conștiinței umane, aderarea oamenilor la stereotipuri. De exemplu, structura unei lămpi de lumânare de masă cu un stâlp central în secolul al XIX-lea. a fost aplicat și la lămpile cu kerosen, deși, în acest caz, este mai puțin adecvat.

Odată cu apariția iluminatului electric, s-au format noi tipuri de structuri care erau raționale cu o nouă sursă de lumină. Cu toate acestea, multe tipuri de structuri care nu pot fi clasificate drept raționale continuă să fie utilizate în lămpile electrice. Astăzi vedem numeroase exemple de utilizare a structurilor și formelor caracteristice lămpilor cu lumânări și cu kerosen.

Timp de multe secole, lampa a fost considerată un element integrant al interiorului casei. Prin urmare, forma și decorul său s-au dezvoltat în strânsă legătură cu forma echipamentelor interioare și s-au supus tendințelor stilistice din acest domeniu.

Lampa a fost întotdeauna obiectul profesional și popular arte decorative. Câteodată Grecia antică, Etruria și Roma, alături de lămpi de bronz bogat decorate, lămpile cu ulei au fost realizate în cantități mari din lut copt. Ca exemple de astfel de mostre antice, se pot cita lămpile găsite în timpul săpăturilor din Herculaneum și Pompei încă din secolul al XVIII-lea. iar lămpile din săpăturile din Chersonez deja în vremea noastră (Fig. 1).

Motive arhitecturale, imagini cu oameni și animale, ornamente florale și geometrice au fost utilizate pe scară largă pentru a decora lămpile din bronz. Deja la acel moment, este ușor să observi multe în comun în elementele lămpilor și mobilierului. Candelabrele etrusce, ca și mobilierul, aveau suporturi sub formă de picioare umane sau labe de animale. Sticla de silicat apare în lămpile cu ulei de bronz ca difuzoare (ci mai degrabă pentru a proteja flacăra de rafale de vânt).

Lămpile cu ulei de lut folosite în locuințele oamenilor obișnuiți sunt, de asemenea, diferite ca formă. Cu toate acestea, ele folosesc numai motive animale și florăși nu există motive arhitecturale. Cel mai adesea, astfel de lămpi au fost făcute portabile.

Timp de multe secole, în casele țăranilor din multe țări din Europa de Nord, inclusiv Rusia, principala sursă de lumină a fost o torță. Pentru a menține flacăra unei torțe aprinse și pentru a stoca torțe noi, s-au folosit așa-numitele svetets. Cel mai adesea au fost forjate din metal. Uneori, piese din lemn erau folosite ca bază. Svettsi erau foarte diverse, erau decorate cu diverse bucle metalice, iar detaliile din lemn erau sculptate și uneori acoperite cu picturi.

Iluminatul artificial timp de multe secole a fost realizat de lumânări. Mai sigur și mai convenabil de utilizat, deja în secolul al XII-lea. în Rusia antică au fost utilizate pe scară largă. Mai devreme decât altele au apărut lumânări de seu, apoi ceară, stearina, parafină, spermaceti, care ardeau mai mult și dădeau mai puțin funingine și fum. Toate dispozitivele de iluminat din secolele XVI-XVIII. erau modele variate, cu profituri atașate, în care se introduceau lumânări. Cele mai frecvente erau sfeșnice (șandale) pentru un număr diferit de lumânări, pentru fabricarea cărora se folosea lemn, os, sticlă și porțelan, dar cel mai frecvent era metalul rezistent la foc.

Odată cu dezvoltarea turnătoriei în Rusia Kievană, încă din secolul al IX-lea. se fac candelabre și sfeșnice din cupru și argint. Denumirea de „candelabru” sau „polycadilo” provine din cuvântul grecesc „polycandelon”, adică sfeșnic multiplu.Cea mai stabilă compoziție a candelabrului a constat dintr-o structură centrală de tijă cu balustre complexe (și mai târziu cu bile), din care multi -sfeșnice cu etaje se ramifică (Fig. 4).În vremuri mai recente, designul candelabrelor a stat la baza creării multor candelabre.

Alături de candelabru în Rusia, a existat o formă și mai veche de lămpi - khoros, care era un fel de bol rotund suspendat pe lanțuri și încadrat de un inel în care erau instalate lumânări. Exemple interesante de khoros se află în Camera cu fațete a Kremlinului din Moscova.

Lămpile complexe și mari au fost folosite în principal în biserici, palate și case ale oamenilor bogați. Astfel de lămpi, de regulă, diferă nu numai în dimensiune (diametrul candelabrelor în unele biserici ajunge până la 3 m), ci și în finisajul lor excelent, utilizare. sculptură în relief, turnare de artă, materiale valoroase, pictură, aurire.

Un loc aparte în istoria dezvoltării lămpilor îl ocupă felinarele („alergând” sau „la distanță”), care erau folosite în cele mai solemne ocazii (la sărbători religioase, la procesiuni religioase, la nunți și la ritualuri funerare) și, prin urmare, decorat cu un lux deosebit. Lampioanele aveau de obicei o formă hexagonală cu pereți de mica care protejează flacăra lumânării de vânt.

Odată cu dezvoltarea construcțiilor și arhitecturii în secolul al XVIII-lea. Au apărut numeroase conace mari cu decorațiuni interioare bogate. Toate acestea au provocat nevoia unor lămpi noi, mai eficiente, care erau „pereți” și candelabre.Pereții erau de cupru strălucitor plat sau concavi, rotunde, octogonale sau reflectoare figurate, cu sfeșnice atașate, care erau atârnate pe perete.Suprafețe luminoase care atrag atenție stennikov au fost gravate, bătute, decorate cu modele și imagini.

Cele mai perfecte din punct de vedere al iluminatului și arhitecturii au fost candelabrele cu mai multe lumânări cu cristal și sticlă colorată. Aceste corpuri de iluminat, diverse ca formă, dimensiuni, materiale, tehnologie de fabricație, sunt un produs al epocii corespunzătoare, atât în ​​ceea ce privește soluțiile arhitecturale, cât și tehnice. Utilizarea unor astfel de surse de lumină cu putere redusă precum lumânările a condus la necesitatea unor lămpi mari suspendate cu un număr mare de lumânări. În același timp, arhitecții medievali au trebuit să rezolve problema complexă a conexiunii compoziționale a punctelor slabe ale lumânărilor individuale împrăștiate într-un volum mare într-un singur întreg. Crearea unui singur volum luminos al lămpii a fost asigurată de utilizarea diverselor sticlă decorativă și, mai ales, a cristalului. În acest sens, este necesar de remarcat influența excepțională asupra dezvoltării lămpilor, formării și îmbunătățirii producției de sticlă.

În antichitate, sticla era scumpă și de proastă calitate. Odată cu dezvoltarea sticlei artistice, sticla pentru lămpi este modificată, capătă o formă și o culoare diferită. Sticla este folosită ca material principal pentru prima dată în candelabrele venețiene cu lumânări. Principala metodă de fabricare a lor a fost turnarea detaliilor din masa de răcire a sticlei transparente, în care venețienii se distingeau printr-o virtuozitate de neegalat. Un candelabru venețian din sticlă cu stuc este de obicei asamblat dintr-un mănunchi de tulpini de sticlă, „crescând” liber în sus dintr-un bol central de sticlă. Tulpinile sunt decorate cu flori, frunze, adesea împletite, sfeșnice sunt instalate în flori; lanțuri de inele de sticlă cad. în ghirlande;tija centrală de metal este ascunsă în decorațiuni din sticlă.Candelabrele venețiene, girandole, candelabrele erau lucrări tipice barocului.

Lămpile din sticlă brută (inclusiv sticlă venețiană stuc) sunt înlocuite cu cele din cristal, care au atras până astăzi interesul exclusiv și constant al arhitecților și inginerilor de iluminat. Candelabru de cristal cu lumânare a crescut foarte mult numărul vizibil de pete de lumină în comparație cu numărul de lumânări utilizate, a creat un joc decorativ de lumină pe părțile mici și mari de sticlă fațetată, bazat pe refracția și reflectarea luminii, precum și pe efectul dispersia luminii prin elemente prismatice triedrice. Flacăra în mișcare a luminii, împreună cu cristalul, au creat un efect vizual diferit în direcții diferite de observație. Jucându-se cu lumina, cristalul, ușor oscilant sub influența curenților ascendenți de aer cald, a unit lumânările moi într-o singură compoziție și a creat un efect emoțional excepțional, transformând lampa într-o structură de culoare deschisă, de neîntrecut ca efect decorativ.

Cristalul artificial, adică sticla, și-a primit numele de la mineralul de cristal de stâncă. Cristalul este moale, ușor de prelucrat - tăiere, șlefuire profundă, lustruire. Cristalul tăiat a apărut pentru prima dată în Boemia în secolul al XVII-lea; în secolul al XVIII-lea În Anglia a apărut un cristal de plumb mai pur și mai moale. În inima candelabrelor domestice din prima jumătate a secolului al XVIII-lea. constă în folosirea unui decor de cristal din frunze stilizate de stejar, rozete în formă de stea, „vaze” figurate și bile, realizate la fabrica de sticlă din Yamburg, iar apoi la fabrica din Sankt Petersburg, sticla roz era cea mai des folosită în Anii 70 - 80 ai secolului al XVIII-lea, rubin și verde smarald - la sfârșitul acestui secol.Un loc special în istoria dezvoltării lămpilor este ocupat de produsele meșteșugarilor din Tula din oțel.

În anii următori, s-au dezvoltat tehnici de compoziție pentru amplasarea elementelor de cristal în lămpi de diferite structuri, precum și forma acestor elemente, în funcție de tehnologia de fabricare a acestora și de stilul arhitectural și artistic dominant.

Apariția lămpilor de cristal a coincis cu perioada de glorie a stilului baroc. Cu toate acestea, meritele artistice ale cristalului au fost dezvăluite cel mai pe deplin în perioada de dominație a Rococo, Clasicism și Imperiu. Exemple frumoase de lămpi de cristal au fost create de arhitecții ruși din secolul al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea.

La mijlocul secolului al XVIII-lea. În același timp, în mobilier și lămpi apar „seturi” sau „seturi”, constând din produse diferite prin modul de instalare, unite printr-o singură soluție artistică.

Odată cu răspândirea porțelanului în Europa, acesta a început să fie folosit în elementele decorative ale lămpilor.

La sfârşitul secolului al XVIII-lea - începutul secolului al XIX-lea. lămpile sunt din ce în ce mai răspândite, în care bronzul înlocuiește alte materiale, inclusiv sticla. Totodată, au apărut candelabre cu lămpi cu ulei, care au avut avantaje semnificative datorită luminozității mai mari și a duratei de lucru. În aceste lămpi, deasupra arzătoarelor era amplasat un rezervor de uleiuri vâscoase, care asigura fluxul de combustibil către fitil. Au apărut ochelari de lampă care au protejat flacăra de efectele curenților de aer, au creat tracțiune și au redus funinginea.

Etape importante în dezvoltarea lămpilor au fost crearea lămpilor „Karsel” și cu kerosen.Prima dintre ele, inventată de francezul Karsel, avea rezervoare de ulei cu mecanism „ceas” care pompa ulei în arzător. Lampa cu kerosen a fost inventată de polonezul Lukasiewicz în 1853. Diferența fundamentală dintre aceste lămpi și lămpi cu ulei a fost amplasarea arzătorului deasupra rezervorului; acest lucru a fost posibil datorită faptului că kerosenul este ușor absorbit de fitil și este un combustibil ușor. Utilizarea pe scară largă a lămpilor cu kerosen, iar după acestea arzătoare cu gaz cu grile incandescente, a dus la necesitatea unor dispozitive care să protejeze ochii de efectul orbitor al părților fierbinți ale acestor lămpi. Ca astfel de dispozitive au fost folosite diverse difuzoare din sticlă silicată lăptoasă, „nuanțe”, reflectoare opace și ecrane.

Odată cu răspândirea în secolul al XIX-lea. lămpile cu kerosen, mai complexe în designul lor decât toate lămpile care le-au precedat, precum și odată cu dezvoltarea metodei mașinii de producție, lampa a început treptat să fie recunoscută nu numai ca element decorativ al interiorului, ci și ca un aparat de uz casnic.

Era iluminatului cu kerosen a creat o serie de structuri foarte stabile. Lămpile electrice folosesc încă unele dintre aceste structuri, deși nu întotdeauna justificate din punct de vedere constructiv. În lămpi cu kerosen apar noduri complexe pentru ridicarea și coborârea lămpii (candelabrele cu lumânare erau coborâte și ridicate cu ajutorul unor trolii mici). Lămpile cu kerosen din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. au fost produse atât sub formă de produse simple și ieftine realizate la mașină, cât și sub formă de produse unice scumpe folosind sticla de arta, porțelan și turnare metal.

Metoda noua producția a dus la apariția de noi materiale și tehnologii, dar nu și-a putut crea rapid propriile forme de producție specifice, unice pentru el. Apariția iluminatului electric la începutul anilor 80 ai secolului XIX. a căzut pe vremea haosului stilistic. Dorința burgheziei pentru respectarea aristocratică a caselor lor a reînviat interesul pentru antichități și a condus la o revigorare a arhitecturii și a mobilierului. stiluri istorice diferite epoci. Cu toate acestea, artiștii și arhitecții avansați din acea vreme au început deja o căutare intensă a unor noi căi, ceea ce a dus la apariția stilului Art Nouveau, care era sincer decorativ.

În lămpile electrice de la sfârșitul secolului XIX. s-au determinat imediat două direcții: constructivă (lumină, formă tehnologică, lipsită de orice decor) și decorativă (folosirea formelor stilistice comune ale epocilor trecute și modernității).

Corpurile de iluminat cu forme structural simple și expresive au fost produse de multe firme de inginerie electrică din SUA, Germania și Franța. De regulă, acestea erau lămpi pentru iluminarea locală a zonelor de lucru, cu capacitatea de a controla direcția fluxului de lumină. Forma unora dintre ele a fost atât de interesantă încât producția lor în serie a fost reluată acum. Deși această mișcare poate fi privită ca o stilizare clară „retro”, doar un specialist poate determina că prototipul este deja vechi de aproape un secol.

Lampa electrică cu incandescență a făcut posibilă crearea, alături de design-uri multifațetate, a corpurilor de iluminat cu structură închisă, încorporate direct în tavan sau perete. Sursă nouă lumina deschisă pentru artiști și arhitecți care lucrează în stilul Art Nouveau, oportunități excelente pentru crearea de produse cu formă decorativă expresivă. Art Nouveau, conform căruia arhitecții s-au străduit pentru unitatea de ansamblu a arhitecturii clădirii, a interioarelor și a echipamentelor sale, a dezvoltat sistem complex ornament stilizat bazat pe motivele lumii vegetale. Acest ornament a fost adesea folosit în lămpi. Ca exemplu tipic, se pot cita lămpile create de arhitectul rus O.F. Shekhtel la începutul secolului al XX-lea. pentru o serie de conace din Moscova. Aceste lămpi sunt indisolubil legate de spațiul și echipamentul interiorului, par să „crească” din formele fantastice ale interiorului. Formele lor se disting prin bogăția imaginației și gust delicat.

Și, în același timp, artiștii Art Nouveau nu mai încearcă să scape de forma mașinii, ci vor să regândească această formă decorativ.

În anii 1920, când Art Nouveau se epuizase, tendințele de simplificare a formelor produselor se răspândeau rapid în toată Europa. Lămpile sunt, de asemenea, reținute. Lămpi suspendate cu abajururi din material textil, lămpi cu bol în formă de plat, felinare suspendate în formă de cub, lămpi de perete de forme simplificate, lămpi de masă pe un stâlp central subțire cu abajur din material textil, lipsite de orice decorațiuni - acestea au fost principalele lămpi folosite la acel timp.

La începutul anilor 1950, iluminatul fluorescent a început să intre în casă. Cel mai intens proces are loc în Japonia, unde acest tip de sursă de lumină este cel mai potrivit din punct de vedere organic la formele naționale tradiționale de lămpi care s-au format de-a lungul secolelor. În prezent, iluminatul fluorescent domină casa japoneză.

În Europa, primele încercări de introducere a iluminatului fluorescent au fost făcute încă din anii 40, dar utilizarea acestuia în lămpile de uz casnic a fost limitată de dimensiunea semnificativă a lămpilor fluorescente tubulare, ceea ce a făcut posibilă utilizarea lor doar în lămpile de tavan.

O descoperire revoluționară în această direcție a avut loc la sfârșitul anilor 70 - începutul anilor 80, când a fost stăpânită producția de masă a lămpilor fluorescente compacte, proporționale ca dimensiuni cu lămpile cu incandescență standard.

Și, ca întotdeauna, inovația începe cu utilizarea formelor vechi. Primele corpuri de iluminat fluorescente pentru spații rezidențiale urmează structura și forma corpurilor de iluminat cu lămpi cu incandescență. Abia mai târziu își dobândesc formele proprii, specifice.

proiect creativ

TRACTOR

Selecția și justificarea proiectului

Principalul lucru în acest proiect este că produsul poate fi realizat independent. Cunoștințele acumulate în procesul de studiere a tehnologiei de prelucrare a lemnului s-au dovedit a fi suficiente pentru fabricarea produsului Traktor.

Fabricarea produsului contribuie la consolidarea materialului studiat anterior conform tehnologiei: „Marcare semifabricate din lemn”, „Tăiere lemn”, „Găurire”, „Ardere”, „Produse de curățare”, „Lustruire”, „ Produse de lacuire”.

Dotarea atelierelor de formare îmi permite să realizez acest proiect, acest lucru nu e periculos.

Pentru fabricarea produsului „Tractor”, trebuie luați în considerare următorii factori:

Economic Folosit

Costurile de construcție a echipamentelor

Folosit

Interior TRACTOR materiale

Tehnologia de control Timpul

test de fabricație de fabricație

Cerințe de design

Atunci când proiectați un obiect, trebuie să luați în considerare fiabilitatea, durabilitatea, versatilitatea, ușurința și simplitatea asamblarii acestuia, greutatea și dimensiunile maxime, cerințele de proiectare (organismul și integritatea formei externe, proporționalitatea, armonia liniei).

Alegerea materialului

Dintre materialele posibile, lemnul s-a dovedit a fi cel mai acceptabil, deoarece costul său este relativ scăzut, este ușor de prelucrat și se pretează bine pentru decorarea artistică. Lemnul este utilizat pe scară largă în economia națională, din el sunt fabricate mobilier, hârtie, echipamente sportive și jucării.

Lemnul are o rezistență relativ mare, este bine prelucrat cu unelte de tăiere, piesele din lemn sunt ușor lipite între ele, conectate cu cuie și șuruburi. Produsele din lemn au un aspect frumos aspect si asa am folosit lemn.

Tehnologia de fabricare a produsului

Pentru fabricatie folosim urmatoarele operatii de baza: marcarea modelului, taierea, gaurirea, finisarea produsului, imbinarea pieselor, lacuirea.

Cea mai mare dificultate este munca asociată cu asamblarea și finisarea, deoarece există multe opțiuni diferite și trebuie să o alegeți pe cea mai optimă.

Diverse finisaje ale produselor

Curățare Burnout Lac

Aplicație WAYS

Tragere

Colorare

Mordant

decorativ

Găurire încrustată

Curățarea, colorarea și lăcuirea sunt potrivite pentru munca mea. Prin urmare, alegem aceste metode de finisare.

După ce am tăiat toate detaliile produsului, am început să le pregătesc. Am curățat preliminar contururile exterioare și interioare ale pieselor de bavuri, nereguli și alte posibile erori. Apoi a început să picteze. Colorarea în finisarea produselor nu poate fi independentă, este folosită doar pentru a evidenția lemnul lustruit cu vopsele anilină, mordanți, pete, iar ulterior lucrurile vopsite sunt acoperite cu straturi de finisare - lacuri. Această colorare conferă lemnului culoarea dorită, subliniază structura naturală a fibrelor (textura), imită culoarea speciilor valoroase.

Diverse opțiuni pentru conectarea părților produsului

Conexiune TIPURI DE CONEXIUNE Conexiune

Pe unghii pe țepi

Conexiune Conexiune

pe lipici pe șuruburi

Detaliile produsului sunt asamblate pe lipici, cuie, astfel încât conexiunea să fie puternică și îngrijită în exterior.

Selectarea instrumentului

Pentru fabricarea produsului, am folosit următoarele instrumente: un creion, un ferăstrău, un burghiu cu un set de burghie pentru găuri, pile, un set de pile cu ace, o riglă, un pătrat de student, busole,

Dirijare

Secvența de lucru

Grafic

imagine

instrumente,

corpuri de fixare

Fabricarea tractoarelor

Selectați piesa de prelucrat 80 X 80 X 130 mm

Marcați piesa de prelucrat conform șablonului

Șablon, creion

Taierea conform marcajului

ferăstrău, ferăstrău,

menghină de lemn

Ferăstrău suprafața laterală a piesei de prelucrat 2 la un unghi de 45 0

Ferăstrău, banc de lucru, cutie de oglindă

Efectuați planificarea

Banc de lucru, rindele

Marcați centrele găurilor și găuriți-le (Ø 3,2 mm)

Riglă, creion, menghină, burghiu, burghiu,

Coaste tocite

Banc de lucru, dosar

Curățați capetele și șlefuiți produsul

măcinare

Teșit 5 X 45 O

Fişier

Vopsea cu vopsea acuarela

Acoperiți produsul cu lac. Verificați calitatea produsului.

Fabricarea roților

Selectați o piesă de prelucrat

80 X 80 X 150 mm

Marcați piesa de prelucrat și tăiați marginile octaedrului

Riglă, creion, calibre de grosime, rindele, banc de lucru

Instalați piesa de prelucrat în tridentul mașinii și șlefuiți Ø 70 mm și Ø 44 mm

Strung, Subler,

Capetele tăiate

Strung, riglă, ferăstrău

Curăță

șmirghel

Scoateți piesa, ferăstrăul, capetele și curățați-le

Ferăstrău cu dinți fini, pilă

Asamblarea produsului

burghiu

orificii pentru roata Ø 3 mm

găuriți, găuriți

Setați axele

pe roți

electrod de sudare

Instalarea cupei

Cutie de tabla, lipit, fier de lipit

Costuri economice

Pentru fabricarea produsului veți avea nevoie de:

Material

Preț

Lemn

1 m 3 - 3200 de ruble.

1 tub - 18 ruble.

tub de 0,25

1 sticlă - 35 de ruble.

0,33 sticle,

1 sticlă - 45 de ruble.

0,33 sticle,

60 de freci.

Fabricarea produsului Traktor nu necesită costuri economice mari (doar 60 de ruble), precum și costuri de timp, va dura aproximativ 4-5 ore.

Cărți uzate

1) Manual „Tehnologie. 5,6 celule”, Simonenko V.D., 2000, Moscova;

2) Ryzhenko V.I. Lemnărie, 2004, Moscova;

3) Ryzhenko V.I., Yurov V.I. Lucrări de tâmplărie și strunjire, 2004, Moscova